Научиться писать романы. Как написать любовный роман. Сколько страниц писать в день

Чем отличается любовный роман от всех прочих? В любовном романе основой сюжета является страсть главных героев друг к другу. Отсеки ее, и от книги ничего не останется.

Цель любовного романа - создание у читателей прекрасной иллюзии: они любят и любимы.

Несколько лет назад организация Американские авторы любовных романов (Romance Writers of America) провела интересное исследование. Оказалось, что романы про любовь составляют около трети всех художественных книг. В 2005 году 64,6 миллиона американцев прочитали хотя бы один дамский роман. Поклонниками этого жанра являются люди от 15 до 75 лет, причем половина из них входит в возрастную группу от 25 до 54 лет. Удивительно, но факт: мужчины составляют 22 % читателей дамских романов. Многие из них подписываются на получение книг по почте, но оформляют все на имя жены - чтобы не позориться.

Любовные романы, как правило, публикуются в сериях с общим оформлением. Некоторые издатели верстают всю серию так, чтобы в каждой книге было одинаковое количество страниц - это сокращает расходы на печать, упаковку и доставку. В серию подбираются книги с каким-либо объединяющим признаком: это может быть мистика, эротика, офисный роман, детектив и т.п. Но главной сюжетной линией остается любовь.

Поджанры любовного романа

Чик-лит (от английского Chick-Lit - литература для цыпочек). Поджанр возник благодаря многочисленным телесериалам, рассказывающим о молодых девицах, думающих больше о карьере, чем о замужестве. Героиням около 20, они работают на низкооплачиваемой работе и мечтают о звездном будущем. И тут появляется ОН - накаченный, умный и богатый. При этом Героиня - отнюдь не тургеневская девушка. Она может курить, материться и даже иметь не одну, а две-три любви всей жизни. Стиль изложения, как правило, ироничный. Повествование часто ведется от первого лица.

На Западе выделяют еще и хен-лит, то есть литературу для дам более старшего возраста. Стиль изложения аналогичен чик-литу. Отличие заключается в том, что героине хен-лита за тридцать, у нее все в порядке с деньгами и общественным положением, она замужем, но не за тем, кем надо, или только что развелась. Еще одно ответвление - мам-лит или мамская литература. Все то же самое, но главная героиня имеет детей и они существенно влияют на развитие сюжета.

Женская проза . Героиня менее эмансипирована и самоуверена, не курит, не пьет и вообще ведет себя примерной барышней. Принадлежит к среднему классу. Цель та же - найти мужчину мечты.

Гламур . Рассказ о сердечных драмах богатых и знаменитых. Они тоже ищут Принца, но обязательно с полцарством впридачу.

Эротика . По ходу дела Героиня с Принцем часто и долго занимаются сексом. Все это описано в красочных деталях.

Исторический роман . Поиск Принца осуществляется на фоне замков и пышных кринолинов. Историей считается все, что было до 1950-х гг. Более поздний период в глазах читателей выглядит не так романтично. Героиня и Принц идут впереди своего времени и отличаются широтой кругозора и свободой от предрассудков.

Фантастика/фэнтези . Поиски Принца заводят Героиню в будущее или в тридевятое королевство. Препоны любви чинят галактические пираты или Властелин Черного Утюга.

Мистика . Любовная история развивается при участии потусторонних сил, как то - ведьмы, оборотни, вампиры, джинны, ангелы и прочие паранормальные существа.

Триллер . Героям угрожает страшная опасность, они льнут друг к другу, и в результате получается любовь.

Детектив . Обычно в этих романах есть третий лишний - покойник. Героиня и/или Принц расследуют случившееся и параллельно любят друг друга.

Сага . Рассказывает о жизни женщины - от детства до пенсии. Соответственно любовь к Принцу проносится через года.

Подростковая литература . Ориентирована на девочек 12-17 лет. Посвящается первой любви.

План любовного романа

Типичный план любовного романа выглядит так:

1. Герой и героиня влюбляются.

2. Возникает проблема, которая мешает им соединить сердца.

3. Чувства углубляются. Герои понимают, что это Любовь Всей Жизни.

4. Проблема решается, и герои обмениваются поцелуями, признаниями в любви, обручальными кольцами, эротичными намеками и т.п.

Герои любовного романа должны быть симпатичными. Во время чтения качественного произведения читательницы легко ассоциируют себя с Героиней и легко влюбляются в Принца. Поэтому мелочная стерва и престарелый уголовник со вшами в бороде сразу отпадают. Но и работать по шаблону «он был красив, как бог, и умен, как змей» - тоже не годится. Герой должен иметь яркую индивидуальность - то есть выделяться из толпы книжных мачо.

Начинающие авторы часто описывают своих героинь как 20-летних красоток с небывалым IQ и директорским креслом под прелестным задом. К сожалению, так не бывает. Девушки с модельной внешностью работают моделями, а не президентами международных компаний. И причина тут не в том, что красота не совмещается с умом, а в том, что успешный руководитель должен иметь опыт, связи и знания, которые не получишь в общеобразовательной школе. Так что либо накидывайте своей красавице 10-15 лет, либо понижайте в должности: пусть работает секретарем или помощником бухгалтера.

Другая крайность - делать героиню слишком уж непробиваемой. Ни одна модель не начнет спокойно собирать улики, наткнувшись на труп под кроватью. А если начнет, то этой девушке требуется не жених, а неотложка. Неправдоподобно смотрятся и барышни, которые верят любому вранью, любят идиотов и нарочно подвергают себя смертельной опасности.

То же самое касается Принцев. Если ваш мачо богат, умен и прекрасен, вряд ли он все эти годы страдал от одиночества и ждал настоящей любви. Умные не ждут и не страдают: они делом занимаются. Особенно, если средства позволяют.

На протяжении романа героям предстоит столкнуться как минимум с двумя проблемами: первая проблема приводит к знакомству героев, вторая - препятствует их любви.

Должны быть какие-то обстоятельства, которые заставят героев продолжать общение: совместная работа, природный катаклизм, война, общее жилье и т.п.

Если герои поначалу ненавидят друг друга, это не должна быть беспричинная ненависть. То же самое касается любви. Покажите, что именно притягивает Принца к Героине, а Героиню - к Принцу.

Сексуальное влечение и страсть с первого взгляда - это не любовь. Если мы говорим о подлинных чувствах, то нам необходимо прописать, как герои общаются между собой, за что они уважают друг друга и что именно возбуждает их страсть.

В жанровом любовном романе все должно быть просто и узнаваемо. По этой причине следует тщательно выбирать место и время действия. Хорошо продаются романы, аппелирующие к знакомой культуре, историческим событиям и географическим регионам. Например, любовный роман из жизни дикого племени с берегов Лимпопо - это почти гарантированный провал. Россия, Европа и Северная Америка - это удачное место действия; при этом лучше, если хотя бы один из героев будет россиянином. Экзотические страны сойдут, но герои опять-таки должны иметь связь с Россией.

Если же автор хочет поведать о любви афганской девушки к одноногому калеке, ему придется писать не дамский роман, а мейнстрим - то есть брать не столько сюжетом, сколько красотой слога и умными мыслями (как это сделал Халед Хоссейни, автор одного из крупнейших бестселлеров последнего времени - «Тысяча сияющих солнц»).

Написание книги на стыке мейнстрима и розового жанра, как правило, не оправдывает себя: трудозатраты велики, а отдача нулевая. Эстеты будут воротить нос - слишком пошло, а неэстеты все равно не оценят усилий автора. Так что важно с самого начала определиться - для кого вы пишете и хватит ли у вас квалификации, чтобы осуществить задуманное.

Какие подвохи ожидают автора любовного романа

Если вы претендуете на место в любовной серии, не начинайте рассказ с детства героини, с описания исторических событий, параллельных миров, прекрасной местности и т.п. Вы продаете историю любви - значит, начинайте с обещания интересной истории любви. К детству и мирам можно будет вернуться потом - в порядке флэш-бэка. Отличное начало - это действие, которое показывает героиню во всей красе: что это за женщина, чем именно она интересна и т.п.

Не используйте типичные для любовных романов штампы:

Машина Пети врезалась в машину Маши; герои ругаются, а потом начинают любить друг друга.

Петя подхватил Машу на руки и понес вверх по лестнице - заниматься любовью, естественно.

Маша упала с третьего этажа (с лестницы, с дерева и т.п.), а Петя поймал ее.

Петя пострадал от бандитской пули (когтей пумы, еврейского погрома и т.п.), а Маша вылечила его от ран.

Маша вышла из ванной, завернутая в полотенце, и столкнулась с Петей.

Петя подсмотрел, как Маша купается.

Машу насильно выдали замуж за Петю, а потом оказалось, что Петя - мечта всей ее жизни.

У Маши сломался каблук, и Петя понес ее на руках в светлое будущее.

Первый поцелуй Маши и Пети происходит на фоне фейерверка.

Герои целуются - публика аплодирует.

Если у Принца есть Другая, не делайте ее полной идиоткой или мерзавкой. Это бросает тень на умственные способности героя. Ведь он связался с ней по какой-то причине, правда? То же самое касается бывшего жениха (мужа, любовника) Героини.

Проверяйте, есть ли в вашем романе конфликт. Причина, по которой герои не могут соединить сердца, не должна сводиться к спорам или к тому, что их объяснения все время прерываются: то любопытной соседкой, то вредной кошкой.

Секс

Любовный роман должен быть страстным. Это не означает, что героям надо устраивать сексуальные оргии на каждой странице. Страсть - это эмоциональное напряжение, и ключ к нему - неудовлетворенное желание героев .

Там, на мягком песке, в нескольких шагах от старших, мы валялись все утро в оцепенелом исступлении любовной муки и пользовались всяким благословенным изъяном в ткани времени и пространства, чтобы притронуться друг к дружке: ее рука, сквозь песок, подползала ко мне, придвигалась все ближе, переставляя узкие загорелые пальцы, а затем ее перламутровое колено отправлялось в то же длинное, осторожное путешествие; иногда случайный вал, сооруженный другими детьми помоложе, служил нам прикрытием для беглого соленого поцелуя.

В. Набоков «Лолита»

Завтра же надо исчезнуть, бежать в Москву, скрыться от всех с этим позорным несчастьем обманутой дачной любви, столь явным даже для прислуги в доме! Но при этой мысли так пронзало воспоминанье о бархатистости ее вишневых губ, что отнимались руки и ноги. Если он сидел на балконе один и она случайно проходила мимо, она с неумеренной простотой говорила ему на ходу что-нибудь особенно незначительное - а где же это тетя? вы ее не видали? - и он спешил ответить ей в тон, готовый зарыдать от боли. Раз, проходя, она увидала у него на коленях Зойку, - какое ей было до этого дело? Но она вдруг бешено сверкнула глазами, крикнула: Не смей, гадкая девчонка, лазить по коленям мужчин! - и его охватил восторг: это ревность, ревность!

И. Бунин «Зойка и Валерия»

Высший пилотаж - писать о сексе чувственно, но не пошло. Описание эмоций и образов-ключей, которые создают нужную атмосферу, - вот что делает эротическую сцену нежной и изысканной. Поэтому грубейшей ошибкой будет подробное техническое описание самого акта, а также использование медицинской или вульгарной лексики. Наихудший вариант - всевозможные «влажные лагуны» и «пики наслаждений».

Классики описывали сексуальные сцены так:

Поднял вуальку, отклонила головку, поцеловал - еще немного отклонила. Пошел по скользкому шелковому зеленоватому чулку вверх, до застежки на нем, до резинки, отстегнул ее, поцеловал теплое розовое тело начала бедра, потом опять в полуоткрытый ротик - стала чуть-чуть кусать мне губы…

И. Бунин «Галя Ганская»

Она скатилась на мою сторону, и ее теплые русые кудри пришлись на мою правую ключицу. Я довольно бездарно имитировал пробуждение. Сперва мы лежали тихо. Я тихо гладил ее по волосам, и мы тихо целовались. Меня привело в какое-то блаженное смущение то, что ее поцелуй отличался несколько комическими утонченностями в смысле трепетания пытливого жала, из чего я заключил, что ее натренировала в раннем возрасте какая-нибудь маленькая лесбиянка. Таким изощрениям никакой Чарли не мог ее научить!

Как бы желая посмотреть, насытился ли я и усвоил ли обещанный давеча урок, она слегка откинулась, наблюдая за мной. Щеки у нее разгорелись, пухлая нижняя губа блестела, мой распад был близок. Вдруг, со вспышкой хулиганского веселья (признак нимфетки!), она приложила рот к моему уху - но рассудок мой долго не мог разбить на слова жаркий гул ее шепота, и она его прерывала смехом, и смахивала кудри с лица, и снова пробовала, и удивительное чувство, что живу в фантастическом, только что созданном, сумасшедшем мире, где все дозволено, медленно охватывало меня по мере того, как я начинал догадываться, что именно мне предлагалось.

В. Набоков «Лолита»

Очень эффектно смотрится описание чувств героев, когда самое главное уже позади.

Я горд и счастлив, как Иродиада. Эта голова поднесена мне. Я благодарю судьбу, станцевавшую для меня танец семи покрывал. Я готов целовать у этой величайшей из босоножек ее грязные пяточки за великолепное и единственное в своем роде подношение.

Сквозь кремовую штору продираются утренние лучи.

Проклятое солнце! Отвратительное солнце! Оно спугнет ее сон. Оно топает по комнате своими медными сапожищами, как ломовой извозчик.

Так и есть.

Ольга тяжело поднимает веки, посыпанные усталостью; потягивается; со вздохом поворачивает голову в мою сторону.

- Ужасно, ужасно, ужасно! Все время была уверена, что выхожу замуж по расчету, а получилось, что вышла по любви. Вы, дорогой мой, худы как щепка и в декабре совершенно не будете греть кровать.

А. Мариенгоф «Циники»

Эту статью я хочу посвятить животрепещущему вопросу, волнующему умы многих людей, в том числе не связанных с литературой, — как написать книгу или как написать роман . Думаю, для вас не станет открытием, что в определенные моменты многим из нас приходит в голову идея написать собственную книгу . Причиной тому могут быть какие-то экстраординарные события или просто сложная, полная невзгод и лишений жизнь. И человек справедливо полагает, что все эти злоключения вполне можно отразить на бумаге, оформив в виде романа или автобиографии. Вообще, в мировом масштабе подобный подход вполне обычен: на западе уже давно в моде автобиографии, написанные самостоятельно или кем-то под заказ. Кроме того, бытует мнение, что любой человек в своей жизни способен написать как минимум одну хорошую книгу - о себе самом. И я считаю, в этом нет ничего невозможного, и если вы всерьез собрались засесть за написание бестселлера, но пока не знаете, с чего начать, прочтите эту статью - уверен, она позволит вам избежать многих ошибок.

Все хорошенько обдумайте.

Итак, вы решили написать книгу, переполнены энтузиазмом, но пока не знаете с какой стороны подступиться. Именно сейчас самое время все хорошенько обдумать.

Во-первых, не советую вам браться за написание романа, если вы еще не написали, по крайней мере, пять-шесть рассказов. Ведь это только на первый взгляд очень просто - садись за компьютер, да строчи главу за главой. На практике же творчество - это тяжелый и утомительный труд, требующий помимо усидчивости еще и специфической подготовки, знания множества тонкостей и закономерностей, которые я стараюсь всесторонне освещать в рамках блога «Литературная мастерская ». Поэтому если вы сядете за написание романа, не имея за плечами опыта работы хотя бы над рассказами, скорее всего вас постигнет неудача, и дело не будет доведено до конца. Поэтому перед написанием романа рекомендую попрактиковаться и набить руку на рассказах. Принципам построения работы над малой прозой на блоге посвящена статья «». Настоятельно рекомендую ознакомиться с этой инструкцией, тем более, что многие ее моменты прекрасно дополняют сегодняшнюю публикацию.

Шаг 1: «Попрактикуйтесь на рассказах».

Во-вторых, если вы все же решили писать роман, необходимо четко определить для себя, о чем он будет, и что вы хотите донести до читателя с его помощью. Пока в голове не возникнет ясного понимания этих вопросов, писать книгу нельзя. Думаю, вы согласитесь со мной, что любое крупное литературное произведение должно нести некую идею, и лучше, конечно, если эта идея будет чем-то выделяться на общем фоне. И даже если вы решили написать книгу на основе событий собственной жизни, в ней все равно должна присутствовать главная идея. Без нее никуда.

Шаг 2: «Определитесь с идеей».

Запаситесь терпением.

После того, как вы укрепились в желании написать книгу и обдумали ее основную идею, приступайте к этапу подготовки. Вполне вероятно, что подготовка растянется на несколько месяцев. Это не должно вас смущать или волновать. Поверьте, так и должно быть. Лично я крайне не рекомендую вам начинать писать текст прежде, чем будет завершен подготовительный этап, иначе вам, скорее всего, придется в последствие полностью или частично переписывать вашу книгу. А резать и перекраивать уже готовый текст психологически очень неприятно.

Итак, этап подготовки заключается в первую очередь в составлении общего плана романа. Этот процесс во многом схож с написанием плана рассказа (который разбирался в статье «»), но намного более глубок и продолжителен. Будьте готовы к тому, что вам придется переработать огромные массивы информации, придумать несколько десятков имен и описаний, подобрать целый список географических названий для вашей истории.

Вкратце обозначим те пункты, которые должен содержать общий план:

• Синопсис романа;
• Карточки основных действующих лиц, включающие имена, описания внешности и одежды, психологические портреты, общие и локальные цели для каждого персонажа. Более подробно о том, как это делается, читайте в статье «»;
• Карточки локаций. Здесь нужно описать основные места, в которых будут происходить события, описать обстановку, выделить главные детали;
• Краткое и последовательное описание всех событий истории с разбивкой на главы.

Помимо вышеназванных в плане могут появиться и другие элементы. Например, если действие книги происходит в некоем фантастическом мире, по которому герои активно перемещаются, то, скорее всего, вам придется нарисовать его карту . Если повествование имеет широкие временные рамки или богатую предысторию, то может понадобиться лента событий . В ней указываются даты и краткие описания важных событий романа, либо произошедшие до начала повествования. В общем, составление плана — это такая же творческая деятельность, зачастую даже более интересная, чем написание или работа с текстом, так что и подходить к ней нужно творчески и с удовольствием. Помните, что время и усилия, затраченные на подготовительном этапе, с лихвой окупятся впоследствии.

Шаг 3: «Составьте общий план романа».

Последовательная работа над каждой главой.

После того, как у вас будет готов общий план книги, начинайте составление планов для каждой главы. Если глав намечается много (более десяти), то разумно после оформления очередного плана приступать непосредственно к написанию - так дело пойдет веселее. Однако не забывайте, что садиться за написание без готового общего плана крайне нежелательно.

В план каждой главы вы заносите:

• Синопсис главы;
• Карточки действующих лиц;
• Карточки локаций главы;
• Краткое и последовательное описание всех событий главы с разбиением на сцены.

Можно добавлять еще какие-то материалы по вкусу. Если вы, к примеру, скрупулезно работаете над психологической составляющей, можно отмечать перепады настроения персонажей по ходу главы, отмечая, каким оно было до, а каким стало после произошедших событий. Также иногда полезно накидать небольшую предысторию главы: обозначить для себя те события, которые не попадут в книгу, но косвенно повлияют на происходящее.

В общем, потренировавшись на нескольких первых главах, вы в дальнейшем уже четко определите для себя круг необходимых элементов плана и будете работать по ним.

Шаг 4: «Составьте подробный план для каждой главы».

Написание.

После завершения подготовительного этапа можно смело приступать к написанию.

Главное в написании романа - последовательность и упорство. Эта работа для усидчивых и целеустремленных. Иногда работа через «не хочу», почти всегда работа без вдохновения. Лично я не знаю, возможно ли, в принципе, написать книгу объемом, скажем, в четыре сотни страниц только на одном вдохновении? Сильно сомневаюсь. Так что соберите волю в кулак и приготовьтесь к настоящему испытанию творчеством. Не хочу пугать, но скорее всего у вас будут такие моменты, когда захочется забросить все и забыть, когда в голове не окажется ни одной свежей мысли... Через все это нужно пройти, все это следует мужественно преодолеть для итогового положительного результата. Не вы один такой, у всех в творчестве случаются сложности.

Замечу, что крайне нежелательно допускать продолжительных пауз в написании (более 4-5 дней). Конечно, иногда короткий отдых необходим, но если перерывы сильно затягиваются, можно утратить интерес к затее. Помните лозунг «Ни дня без строчки » и старайтесь писать ежедневно.

Я выделяю два подхода к написанию текстов :

• Первый заключается в скоростном письме , и цель его - как можно быстрее закончить произведение. Основная работа, таким образом, переносится на следующий этап - редактирование . В нем в текст добавляются необходимые детали, исправляются ошибки, происходит шлифовка. Лично я долгое время использовал в своей практике именно этот метод, так как зачастую внешние факторы (домашние, шум, звонки, телевизор и т.д.) не давали как следует сосредоточиться во время написания. Минус подобного подхода очевиден: отредактировать и выправить текст порой значительно сложнее, чем написать с самого начала «как надо».
• Второй подход делает акцент на вдумчивую работу над каждой фразой , над каждым абзацем. Сам процесс идет в таком случае очень медленно, автор подолгу обдумывает каждое предложение, зачастую правит куски текста прямо во время написания. Это значительно упрощает последующее редактирование, так как текст по сути уже подвергся первичной обработке. Замечу, что подобный подход требует спокойной обстановки и полной сосредоточенности на написании.

Вы вольны использовать любой из этих подходов, либо комбинировать их. Со временем вы выработайте свой собственный ритм письма, удобный именно вам.

Шаг 5: «Пишите настойчиво и упорно. Желательно каждый день».

Редактирование и доводка.

Что для этого необходимо?

Во-первых, нужно знать в лицо те недочеты, которые мы собираемся исправлять. К ним относятся различного рода канцеляризмы, штампы, повторы, тавтологии. Более подробно о каждом из этих недочетов читайте в следующих статьях блога «Литературная мастерская» или в специализированной литературе.

Во-вторых, не лишними будут знания орфографии и пунктуации. Потому как ошибки и неверно расставленные знаки препинания серьезно портят впечатления от текста. В наш век компьютерных технологий и интернета существует масса программ по проверке правописания, однако им не всегда по зубам художественный текст, да и от изучения правил родного языка это не освобождает. Поэтому не лишним будет освежить свои знания русского языка.

В-третьих, важно наметить, каким образом будет проходить процесс редактирования. Основные варианты, которые использую я, следующие:

• Чтение текста про себя с экрана монитора . Самый что ни на есть стандартный способ, заключающийся в многократном прочтении и исправлении текста. Тут действует принцип «чем больше, тем лучше », и в идеале заканчивать редактуру нужно тогда, когда уже нечего больше исправлять. Однако на практике мало у кого хватает терпения сделать больше десятка прочтений, особенно если вещь получилась объемной.
• Чтение текста вслух с экрана монитора . Помогает корректировать ритм и мелодику написанного. Очень часто начинающие писатели не обращают внимания на звучание текста: например, не замечают скопления согласных на стыке двух слов (что-то вроде «магистр в страхе »). А вот когда текст читается вслух, подобные места сразу всплывают – плавность речи на них нарушается. Естественно, такие недочеты надо исправлять. Более подробно о фонетических огрехах я обязательно расскажу в одной из следующих статей.
• Чтение текста про себя с бумаги . Удивительно, но как только текст оказывается на бумаге, он становится совершенно не похож на тот, что мы так долго и упорно правили на экране компьютера. В глаза сразу же бросаются недочеты. Вот их-то нам и надо исправить! Я уже давно открыл для себя этот прием и теперь спорадически пользуюсь им. Рекомендую!
• Проверка на повторы и тавтологии при помощи программы «Новый взгляд» . Это приложение помогает в проверке написанного, когда собственный глаз уже не в силах выловить недочеты. Программа «Новый взгляд» хорошо отыскивает повторы, однокоренные слова и тавтологии, которые сложно найти самостоятельно.
• Исправление ошибок и опечаток, найденных критиками . Обычно после того, как автор прошел все ступени (или, может, круги?) редактирования, следует отдать рукопись знающему человеку, чтобы он, прочитав, мог указать на ошибки. У многих писателей есть так называемый «домашний критик» — близкий родственник или друг, которому доверено право первым прочесть новое произведение. И это тоже, несомненно, часть редактуры, и порой, если критик достаточно грамотен и искушен в литературных вопросах, она способна принести немалую пользу свежему произведению.

Шаг 6: «Редактируйте написанный текст».

Вот вкратце и весь путь написания книги. Конечно, он долог и тернист, но итоговый результат, полагаю, стоит затраченных усилий. Желаю вам удачи в ваших начинаниях и побольше законченных произведений.

Безусловно, в рамках одной статьи невозможно подробно осветить все вопросы, касающиеся работы над романом. Очень важная грамотная проработка сюжета (раздел блога ) и персонажей (начать можно со статьи ). Для авторов более искушенных и опытных на блоге есть статья о . Крайне рекомендую ее для ознакомления.

Если вам понравилась эта статья, подписывайтесь на блог «Литературная мастерская », чтобы всегда быть в курсе новых интересных статей о секретах писательского мастерства. До скорой встречи!

Сегодня мы поговорим с вами о том, что делать для того, чтобы начать писать хорошие тексты, или, хотя бы, начать писать вообще. Существует несколько наиболее важных правил, узнав которые, вы сможете, наконец-то, отбросить все сомнения и начать писать.

1. Как говорит Стивен Кинг в своей книге «Как писать книги»:

Если хотите быть писателем, вам прежде всего нужно делать две вещи: много читать и много писать.

Эту мысль озвучивал не только Кинг, но и другие писатели, такие как Рэй Брэдбери и Джеймс Фрай в своих книгах о писательстве. Но именно у Короля ужасов эта тема занимает довольно большую часть книги.

Конкретно Кинг советует, для начала, писать шесть дней в неделю по одной тысяче слов в день . В дальнейшем, естественно, лучше писать без выходных. А еще лучше - сделать так, чтобы этот выходной не был вам нужен, так как вам не от чего будет отдыхать. Ведь настоящий писатель - это не тот, кто может писать, а тот, кто не может не писать.

2. Второе правило касается того, что стоит читать . Конечно же, лучше читать книги того жанра, в котором вы хотите писать, или же писать в том жанре, книги которого вы читаете. Но важно читать не только хорошие, но и плохие книги. Об этом также говорит в своем произведении Стивен Кинг. Он утверждает, что, читая что-то некачественное, мы сможем понять, как писать не стоит. А это, иногда, еще более важно, чем понимать, как нужно писать. Если вы поймете, каких ошибок стоит избегать - это уже 50 процентов успеха.

3. Рабочее место. Это не обязательно должен быть огромный кабинет с большим деревянным столом посередине. Главное, чтобы это «место» было у вас в голове. То есть, вы должны уметь полностью абстрагироваться от внешнего мира. Пусть это будут два-три часа в сутки, которые вы будете проводить в совершенно другом, созданном вами измерении. Тот же Стивен Кинг дал хороший совет:

Поставьте свой стол в углу комнаты, и постоянно напоминайте себе о том, почему он не посередине.

4. Муза. Бредбери и Кинг. Для многих начинающих и уже практикующих писателей муза является отличной отговоркой. «Нет вдохновения», «Подожду, когда муза придет». Все это - полная чушь. К примеру, Рэй Брэдбери в своей книге «Дзен в написании историй» говорит музе:

Муза - самая боязливая из всех дев. Она вздрагивает, слыша резкий звук, бледнеет, если ты обращаешься к ней с вопросом, и уносится прочь, если ты потревожишь ее одежды.

Стивен Кинг же отзывается о музе немного иначе:

Не ждите прихода муза. Это тупоголовый мужик, не поддающийся творческому трепету. У него не стучащие столы мира спиритов, а обычная работа, как прокладка труб или перегонка тяжелых грузовиков. Ваша работа - довести до его сведения, что вы находитесь там-то и там-то с девяти до полудня или с семи до трех. Если он это будет знать, уверяю вас, он рано или поздно появится, жуя сигару и совершая волшебство.

И хоть видения писателей в чем-то расходятся, однако оба они утверждают, что музу не надо ждать, ее нужно найти и заинтересовывать.

5. Персонажи. Персонажи - это очень значимая составляющая истории, если только не самая важная. Тут вы как раз получите ответ на вопрос: «С чего начинать писать?». Начинать писать нужно с персонажей.

Необходимо создать их образ, описать характер и историю взаимоотношений с другими героями. Также важно описать историю их жизни от рождения и до текущего момента, чтобы понять, как у героя сформировался такой характера, и чем обусловленны его действия.

Джеймс Фрай в своей книге «Как написать гениальный роман» утверждает, что биография главного персонажа должна состоять минимум из 50 страниц А4. Для второстепенных персонажей она может быть немного меньше. После того, как вы опишите эту жизненную историю героя, у вас, безусловно, все равно останется несколько вопросов к нему, ответов на которые вы не знаете. Тогда просто попробуйте представить себе, что вы берете у персонажа интервью. Задайте ему все вопросы, которые вас интересуют. Так как герой - плод вашего воображения, он, несомненно, будет отвечать честно и искренне. Вам нужно будет только внимательно слушать и записывать.

Но создать персонажа - это еще только часть работы. Во время истории он обязательно должен развиваться. К примеру, если ваш герой был трусом - он должен стать храбрецом, если не умел любить - должен влюбиться по уши, если был слабаком - должен стать сильным человеком и так далее. И эти изменения должны сопровождаться соответствующими причинами. Если, скажем, ваш главный герой - трус, и вдруг он узнает, что его отец полицейский был жестоко убит, и существует информация, что убийство совершил его же напарник. но доказательств нет. Тогда, руководствуясь злостью и желанием мести, ваш герой понемногу начнет набираться смелости.

Еще один важный нюанс - читатель должен любить главного героя и сопереживать ему. Чтобы упростить эту задачу, можете приписать вашему персонажу какую-то тяжкую потерю близкого человека, сложное детство и т. д. Если читатель начнет сопереживать герою - это уже первый шаг к тому, чтобы он его полюбил. И, соответственно, какая-то детская травма может стать оправданием жестоких поступков персонажа.

6. Произведение состоит из трех вещей: описание, повествование и диалог.

По сути, литературное произведение состоит из трех вещей: описания, повествования и диалога. Рассмотрим каждое из них более детально:

повествование - это то, что передвигает действие из точки, А в точки В, С и так далее. Тут главное придерживаться структуры, чтобы читателю все было понятно;

описание - это то, что создает чувственно-реальный мир для читателя. Короче говоря это то, что должно заставить вашего читателя чувствовать то, что вы хотите чтобы он чувствовал. Существует такая фраза «Это было так, что я даже описать не могу». Так вот, если вы хотите стать хорошим писателем, то вы должны мочь это описать. Еще и описать красиво. Стивен Кинг говорит, что секрет хорошего описания прост: «Нужно начать с того, чтобы ясно видеть, и закончить тем, чтобы ясно описать»;

диалог - вещь, которая оживляет персонажей, вдыхает в них жизнь. На первый взгляд может показаться, что писать диалоги довольно просто - говорят себе персонажи и говорят. Но например, лично для мене, это самая сложная часть произведения. Ведь именно в диалогах можно показать, какой на самом деле персонаж - глупый или умный, добрый или злой, хитрый или искренний. Для диалогов также будет посвящен отдельный вебинар, так как это очень обширная тема. Самый простой совет - проговаривайте свои диалоги. Тогда вы сможете услышать, звучат они реалистично, или нет.

7. Идея.

Идея - дело довольно спорное. К примеру, Джеймс Фрай утверждает, что без идеи не получиться написать хороший роман. Он всегда задает себе вопрос: «О чем будет моя книга?». К примеру, она может рассказывать о том, что «любовь всегда побеждает», «добро сильнее зла» и т. д. Очень важно не плутать идею с сюжетом. Сюжет рассказывает о том. что будет в произведении, а идея - о том, что автор хочет этим произведением сказать.

Однако Стивен Кинг считает, что наличие идеи абсолютно не обязательно для написания хорошей книги. Писатель думает, что сначала историю нужно написать, а уже потом понять, о чем она говорит, и зачем ей было появляться на свет.

Лично мне больше нравится второй вариант, однако можете выбирать тот, который вам больше по душе.

8. Конфликт.

Джеймс Фрай в своей книге «Как написать гениальный роман» утверждает, что у писателя есть только три золотых правила: Конфликт! Конфликт! Конфликт!

Как описать персонажа мы уже говорили, но как сделать так, чтобы читатель его узнал? Именно для этого и нужен конфликт - столкновение желаний персонажа с противодействием. Противодействия могут появляться откуда угодно - от других персонажей, от сверхъестественных сил, или даже из космоса. Главное, чтобы они были. Ведь именно борьба с противодействием и возникающий в результате конфликт могут пролить свет на сущность персонажа.

Важный момент - противодействие всегда должно быть немного сильнее самого героя. Именно это будет подогревать интерес читателей и создавать интригу.

Существует как внешний , так и внутренний конфликт. Второй возникает в душе героя, когда он не уверен, какое нужно принять решение и т. д.

9. Пишешь, откладываешь, редактируешь, даешь почитать, редактируешь. Идеальный читатель

Это правило уже касается не только того, как правильно писать, но и того, как правильно редактировать. Его в своей книге описывает Стивен Кинг, и я лично сама им пользуюсь, очень помогает. Есть несколько этапов письма-редактирования:

сначала вы какое-то время пишите. Не возвращаетесь назад без особой необходимости, просто записываете ту историю, которую придумали. Главное - делать это систематически. К примеру, как уже говорилось выше, одна тысяча слов в день;

затем, ни кому не показывая свое творение (почему - объясню чуть позже), откладываете его минимум на шесть недель. Именно столько времени вам понадобится для того, чтобы немного забыть детали своей истории, и, после этого, трезво ее оценить;

через шесть недель вы перечитываете свое произведение, взглянув на него свежим взглядом, и редактируете его. Так у вас появляется уже второй черновик истории;

только после этого вы даете почитать кому-то свое произведение. Почему нельзя было сделать этого раньше? Потому что тогда вы не смогли бы трезво мыслить во время первого редактирования. Вы сразу же начали бы учитывать все замечания и претензии, а ваше творение, в то время, еще не было к этому готово. Поэтому давать почитать можно только второй черновик. Важно, чтобы группа ваших «критиков» была не больше 5−6 чеовек;

собрав все рецензии, вы ни в коем случаи не бросаетесь сразу же исправлять все, что посоветовали вам ваши друзья и знакомые. Посмотрите, если трое человек из шести сделали одно и то же замечание - тогда ему действительно следует уделить внимание. Если же кому-то одному не хватило юмора, второму - крови, и т. д. , то это просто дела вкуса каждого. А всем не угодишь.

К чему же мнению прислушиваться в первую очередь? На самом деле, у каждого писателя, или потенциального писателя, есть свой Идеальный Читатель . Именно о его реакциях мы думаем, когда пишем, именно его комментарии мы слышим в голове во время работы. Если вы хорошо подумаете, то обязательно поймете, кто для вас этот ИЧ. И именно к его замечаниям нужно прислушиваться в первую очередь.

10. Что важнее таланта.

Многие талантливые люди часто не достигают успеха, и их, может, не гениальные, но интересные идеи так и не переходят на бумагу. Почему так происходит? Потому что они не уверены в себе, не могут выделить время для писания, или же не уверены в своем успехе, и поэтому не хотят даже пробовать. Именно поэтому, упорство и работа намного важнее таланта. Ведь талантливых людей, на самом деле, довольно много. Мало тех, кто умеет этот талант правильно преподнести.

Руководство для начинающих писателей

Писательское мастерство востребовано во многих сферах — журналистика, копирайтинг, литература фикшн и нон-фикшн, блогинг. Если вы хотите написать собственный роман, создавать любые тексты творчески и свободно, воспользуйтесь этими десятью советами, которые мы собрали из классных книг о писательском мастерстве.

1. Пишите маленькими порциями (из книги «Птица за птицей»)

Часто бывает так: замышляешь автобиографический роман о собственном детстве, или пьесу из жизни иммигрантов, или трактат о... ну, скажем, роли женщины в истории. Но браться за это сразу — все равно что карабкаться по склону ледника. Ноги скользят, пальцы краснеют, мерзнут, из ран сочится кровь. Затем из глубин подсознания заявляются в гости все твои нервные расстройства и рассаживаются вокруг стола. Не давайте им власти.

«Я дышу медленно и глубоко — и наконец замечаю рамку для фотографии пять на восемь сантиметров, которую специально поставила себе на стол, чтобы помнить про малые дозы. Рамка напоминает мне: нужно написать кусочек. Маленький, как фотография пять на восемь. На сегодня это все. Вот сейчас, например, я напишу только один абзац про место и время действия» Энн Ламотт.

Скажите себе мягко и ласково: « Радость моя, мы сейчас просто напишем про речку на закате или про первое свидание.
Вот и все» .

2.Убедитесь, что ваша тема интересна читателю (из книги «Автор, ножницы, бумага »)

«Что я могу рассказать? Кто я такой? Почему кто-то должен тратить на меня время и тем более деньги?». Эти вопросы задает себе любой автор. Сперва необходимо осознать: каждому человеку есть что рассказать.

Для начала определите, что у вас за тема: популярная или специализированная, для дилетанта или человека в теме. Кому вы хотите рассказать свою историю? Кому она будет полезнее? Вы хотите просвещать широкий круг читателей или улучшить жизнь профессионалов в какой-то сфере? Невозможно угодить тем и другим одновременно.

Классная история всегда рядом. Внутри судьбы, вашей личной истории где-то есть рифма: встреча, событие, которые стоит только вспомнить, — и в вашем воображении запускается процесс создания истории.

И даже не всегда нужен личный опыт. Есть простые критерии отбора и анализа, годится ли ваша тема для появления на публике:

— текст должен сообщать что-то очень важное,

— нетривиально объяснять важные процессы,

— быть остро полезным читателю,

— обосновывать свежую, касающуюся читателя закономерность и давать ей имя,

— рассказывать историю яркого героя.

Читатель ждет, что вы надолго заберете его из рутины в неизведанный мир. Так создайте же этот мир таким, чтобы в нем захотелось остаться.

3. Составьте чек-лист «хороший роман» (из книги «Литературный марафон»)

Если у вас есть желание создать собственный роман, первым делом хорошо было бы понимать, что для вас означает «хороший роман». Ответьте письменно на этот вопрос.

Можно отвечать неопределенно, а можно очень подробно: повествование от первого лица, супергерои, Альпы, массовые вторжения злых эльфов.

Чем полезен этот список? Дело в том, что если что-то входит в ваши читательские предпочтения, то вы, вероятно, сможете в этом преуспеть и как писатель. Эти языковые, цветовые и стилевые решения по некоторым причинам вызывают в вас наибольший отклик. Это вещи, которые вы понимаете.

Такие чек-листы вы можете составить для того, что вам приходится писать чаще всего — статьи, рецензии, отчеты.

4. Используйте «цеплялки» в тексте (из книги «Живой текст»)

Есть много способов начать. Некоторые отлично подходят к одной книге, но совершенно не работают в другой. Нужно выбирать. Уметь выбирать.

Например, приём «Ложный пролог». Здесь кульминационная сцена изымается из середины/конца книги и помещается в начало.

Так читатель сразу «пробует на вкус» главное и драматичное событие всей истории.

Приём популярен у режиссеров: благодаря ему фильм можно начать с напряженной, зрелищной сцены. Примеры книг с «ложным прологом»: Габриэль Гарсия Маркес «Сто лет одиночества», Стефани Майер «Сумерки, сага» (книга 1), Эмили Бронте «Грозовой перевал».

5. Используйте доску с карточками (из книги «Спасите котика!»)

Прием, который использует сценарист Блейк Снайдер, — это пробковая доска и карточки. Повесьте большую пробковую доску на стену, возьмите карточки с эпизодами, блоками, отрывками своего будущего текста (романа, статьи, доклада) и с помощью канцелярских кнопок прикрепите эти карточки на доску куда душе угодно. С карточками вы можете вообще не расставаться. Суете пачку карточек себе в карман, отправляетесь в ближайшую кофейню, достаете пачку и сидите часами, тасуя свою колоду, раскладывая эпизоды, обдумывая последовательность, выискивая удачные и неудачные моменты.

Доска позволяет вам «увидеть» полную картину еще до того, как вы начнете писать.

Это хороший способ проверить разные повороты, идеи, диалоги и ритм истории, а также понять, насколько удачно они сочетаются. Это способ визуализировать текст с хорошей структурой. Это же здорово!

6. Пишите так, как вы думаете (из книги «Гениальность на заказ»)

Фрирайтинг помогает вам раскрыть свою индивидуальность и улучшить писательские способности. Во время сеанса фрирайтинга вам нужно добраться до своих первичных мыслей, прежде чем благонравная сторона разума «очистит» их, сводя на нет их эффективность. Так что пишите не так, как говорите, а так, как мыслите.

Какова лучшая идея, которую вы услышали за последние семьдесят два часа? Напишите о ней за пять минут, включая в свою работу все, что узнали. Когда пять минут закончатся, просмотрите написанное. Если вы можете прочитать это вслух и оно будет понятно другим, вы подавили свое самое искреннее мышление. Выполните еще один пятиминутный сеанс писательства и постарайтесь перенести на бумагу свои первичные мысли.

«Процесс писания приносит удовольствие. Когда создаешь фразу, звучащую именно так, как ты ее задумал, приходит изумительное чувство могущества» Сьюзан Орлин, журналист.

7. Тренируйтесь в жанре короткого рассказа (из книги «642 идеи, о чем написать»)

Жанр короткой истории требует четкости мысли и умения вкладывать много смысла в небольшое количество слов. Это отличный тренажер креативности — брать абсурдную или веселую сценку и описать ее. В общем, потренируйте сестру таланта:

1. Ты строишь замок на песке и вдруг замечаешь, что волны выбросили на берег бутылку с посланием. Там написано...

2. Исследователи высаживаются на далекой планете. Удивительное зрелище открывается перед ними! Расскажи об их приключениях.

3. Ты сидишь в кафе — и вдруг время замирает. Опиши все, что ты видишь.

8. Показывайте, а не рассказывайте (из книги «Литературный мастер-класс»)

Не пишите «это было восхитительно», но заставьте нас самих сказать «восхитительно» после чтения отрывка. Дело в том, что все эти слова (ужасающий, прекрасный, омерзительный, изысканный) говорят читателю только одно: «Сделайте мою работу за меня!» — советовал Клайв Льюис.

Тому же самому учил и Марк Твен: «Не говорите: „Старушка закричала“. Выведите ее на сцену и заставьте кричать».

И еще одно замечание по этому же поводу, от Чехова:

У тебя получится лунная ночь, если ты напишешь, что на мельничной плотине яркой звездочкой мелькало стеклышко от разбитой бутылки...

Нужно показывать, а не рассказывать, отбирая яркие, конкретные детали.

9. Найдите визуальных помощников (из книги «Как написать кино за 21 день»)

Вы когда-нибудь пытались рассказать кому-то о вашем ужасном или, наоборот, потрясающем опыте, но не могли подобрать слов? Все заканчивалось чем-то вроде «я не могу объяснить тебе это» или «окажись ты на моем месте, понял бы». Дело в том, что сперва нужно вновь зажечь это чувство внутри, а потом найти подходящие слова, чтобы описать его.

Найдите предмет, который связан с какими-то вашими переживаниями, вызывает чувства, например счастливая монетка или камень с пляжа.

Если это история про вашего дедушку, можно взять его шляпу из старого сундука. Если вы пишете сюжет о своей бабушке, найдите принадлежавший ей подсвечник. Если придумали свою историю, когда услышали песню в ресторане, возьмите салфетку из этого ресторана и снова послушайте эту мелодию.

Помогите своим чувствам вновь появиться, найдите для этого помощников. Может быть, какой-то цвет зажжет в вас эмоцию.

10. На старт. Внимание. Словесный спринт! (из книги «Начни писать»)

Этот приём учит писать, не дожидаясь вдохновения. Выберете тему, поставьте таймер на 5 или 10 минут и пишите. Если есть проблемы с темой, откройте любую книгу на 17 странице и найдите 6 строчку. Это будет вашей темой.

Пока идет время, важно не колебаться. Позвольте мыслям мчаться со скоростью гончих. Пишите с ощущением срочной необходимости.

Перескочите через запреты, осветите каждую заблудшую, одинокую мысль в голове и позвольте ей вырваться на волю.

Словесный спринт помогает выключить оценочное суждение, вступив в поток интуиции, к которому подключается высокоскоростное письмо.

«У вас такая классная рассылка, даже книгу можно не покупать» — говорят наши подписчики. Хотите и вы узнавать о книгах-новинках про творчество, писательство, дизайн? Тогда оставляйте почту, будем присылать вам полезные вдохновляющие обзоры.

5 181 0

Вопрос о том, как написать книгу, давно будоражит вас? В этой статье мы постараемся рассказать о главных аспектах и секретах писательского мастерства. После прочтения вы поймете, что нет ничего невозможного! Начать писать легче, чем вам кажется.

Как выбрать жанр книги

Если вы решите написать книгу, то первое, с чего начать – это оценить свой потенциал. Нужно понять, хотите и можете ли вы написать повесть или же это будет полноценный роман. Каждый жанр имеет свои особенности. Исходя из них, вам придется придерживаться определенного акцента.

Жанр	Особенности
Автобиография	Это должна быть не дневниковая запись, а захватывающая история о вас. Даже обычные факты необходимо подавать так, чтобы они гармонично смотрелись в произведении. Писать книгу в таком стиле стоит, только если вам действительно есть что полезное рассказать читателям.
Бытовая проза	Писатель должен выделять вещи, окружающие героя в повседневной жизни. К ним относятся магазины, общественный транспорт, работа, бытовые принадлежности и т. д. Важно учитывать специфику города, в котором разворачиваются действия. Например, то, что в Москве называют «подъезд», в Северной столице — «парадное».
Научная фантастика	Вы сможете осилить этот жанр, если хорошо разбираетесь в научных темах. Здесь важно объяснять происходящие события так, чтобы это было максимально приближено к реальности. При этом не стоит увлекаться и погружаться в научные дебри, писать нужно простым и понятным языком.
Исторический роман	Повествование будет вестись в определенной эпохе. Задача писателя – периодически акцентировать внимание на одежде персонажей и архитектуре. В речи вы должны применять историзмы, архаизмы и жаргон того времени.
Фэнтези	Задача писателя в данном жанре так описать выдуманный мир, чтобы читатель все понял. Как выглядит местность, какой менталитет и культура у персонажей и прочие ключевые моменты, которые важны для погружения в фантастическую среду – все это необходимо изобразить в произведении.
Детектив	При написании книги в этом жанре важно давать возможность читателю заочно участвовать в расследовании. Вы должны описывать всевозможные подсказки и ключи, которые будут обнаруживать персонажи. Не стоит увлекаться и намеренно стараться запутать читателя. Исключением может служить поворот, где главный герой, расследующий преступление, сам вводится в заблуждение. Все действия, ведущие к разоблачению злодея, должны быть рациональными.
Любовный роман	Книга пишется по стандартному шаблону. Описываются отношения будущей пары. Как правило, главный герой – это мужчина мечты, который практически не имеет недостатков, а героиня – обычно или невероятно красивая, или, напротив, имеет неприметную внешность. Герои должны будут разглядеть друг в друге то, что не видят другие.
Комедия	Смешную книгу написать сложно. Комедия смешит читателя с начала произведения. Каждая страница должна содержать как минимум одну качественную шутку. При этом следите, чтобы она была логичной, уместной и подходящей под характер персонажей и данную ситуацию.

Выберите такой жанр, в котором вы будете чувствовать себя естественно. Книга должна получиться захватывающей, правдоподобной и красочной.

Как написать книгу за 30 дней

Вы всю жизнь будете искать вдохновение и ждать, когда мысль сама направится в свободный полет? Р. Брэдбери и С. Кинг считают, что музу ждать не стоит. Ее надо найти и заинтересовать. Давайте доверимся советам опытных писателей, согласно которым сначала нужен план и доскональная проработка структуры еще ненаписанного произведения. Действуйте уже сегодня, и через 30 дней у вас будет готова книга. Приступим?

Шаг 1. Придумайте идею

Есть три варианта, где можно черпнуть темыдля будущей книги:

1. Интересуйтесь событиями, происходящими вокруг вас.
2. Неустанно учитесь и осваивайте что-то новое.
3. Не бойтесь часто менять работу, находите интересные хобби, заводите новые знакомства.

Для многих писателей последний пункт был одним из основополагающих. Например, Иван Бунин неустанно менял специальности и ездил по России. В итоге это дало ему огромный жизненный опыт, положивший начало множеству сюжетов.

Шаг 2. Переборите страх белого листа

Страх белого листа – это основная фобия всех писателей, которая мешает написать первую книгу. Как его перебороть?

1. На первых страницах набросайте главные идеи для произведения.
2. Перечитайте сделанные заметки. Как минимум дважды.
3. Попросите кого-нибудь из знакомых оценить их.
4. Остановитесь на конкретной идее и убедитесь, что подобные произведения не публиковались ранее.

Отложите написанное в сторону на несколько дней, а затем снова перечитайте, убедитесь, что сделали правильный выбор и приступайте к шагу 3.

Шаг 3. Поработайте над персонажами

Персонажи – это душа книги. Мало кому запомнились дела, которые расследовал Шерлок Холмс, зато сам персонаж знаком практически каждому. Вы должны постараться создать уникальных и продуманных героев.

Часто сначала для произведения прописывают персонажей, а потом под их характер и стремления – сюжет.

Для создания интересного и оригинального героя следуйте плану:

1. Биография. Она включает Ф. И. О. героя, месторождения, семью, образование и финансовое положение. Совсем необязательно применять эти данные в книге. Информация помогает вам, как автору, придумать реалистичного персонажа.
2. Мотивация . Важно, чтобы читатель ознакомился в книге не только с действиями персонажа, но и с его целями и желаниями. Он должен понимать, зачем герой это делает.
3. Качества. Подробно опишите характер персонажа. Читателю будет скучен герой без изъянов, поэтому не забудьте добавить ему отрицательных качеств.
4. Развитие. Главный персонаж должен развиваться в течение всего произведения. Без движения вперед он будет выглядеть в глазах читателя скучным и неинтересным.

Шаг 4. Разработайте сюжет

Жанр и идея становятся основой сюжета. Его план поможет вам всегда держать в голове представление о будущем произведении и избежать ситуации, когда вы зайдете в тупик и перестанете понимать, о чем писать. Сюжет каждой книги развивается по определенным этапам.

Элемент структуры	Особенности
Экспозиция	В начале книги следует ввести читателя в курс дела. В экспозиции описывается время, место и указывается необходимая информация о героях.
Завязка	На данном этапе произведения вы должны упомянуть о ключевом событии, дающем начало конфликту. Перед главными героями возникает задача, которую они будут решать в книге. Их может быть несколько – основная и побочные проблемы. Главное, завершить их к концу истории.
Развитие действия	Здесь вам дается огромный простор для деятельности. Вы можете помещать героев в невероятные ситуации и поворачивать сюжет так, как вам угодно. В итоге вы должны привести читателя к следующему структурному элементу произведения.
Кульминация	На этом этапе наблюдается точка наивысшего напряжения. Дело идет к развязке…
Развязка	В заключение вам нужно завершить возникший конфликт. Это действие и станет последней частью произведения.

Постарайтесь написать план для каждой главы книги. Начинайте с общих набросков. На основе созданного скелета наращивайте детали. По мере необходимости вы сможете менять различные нюансы. С чем нужно обязательно определиться – это с завязкой и кульминацией. Без этой информации начинать писать книгу не рекомендуется.

Важно! Сюжет должен быть последовательным. Все события, поступки, решение задач и проблем подкрепляются логически.

Иначе такой стиль повествования, когда герои попали в плен, непонятно как освободились и зачем-то пошли в лес, введет любого читателя в замешательство.

Где писать книгу?

Наверняка вам удобнее будет писать книгу за стационарным компьютером. Усевшись в кресло перед монитором, ощущаешь себя как в рабочем кабинете, а это дисциплинирует. Компьютер дает возможность установить различные программы. Если вам по душе мобильность, то можно использовать ноутбук. Его удобно брать с собой и записывать мысли, которые возникают вне дома.

Если вы не хотите использовать для написания книги современные технологии, то купите блокнот или сразу несколько. Его же можно приобрести при отсутствии ноутбука, чтобы записывать мысли, приходящие вне дома. Желательно, чтобы блокнот был в клетку. Это необходимо, если понадобится выделить абзац, сделать рисунок или набросок.

Сколько страниц писать в день?

Установите для себя четкие рамки и пишите каждый день определенное количество страниц. Средней нормы нет. У каждого она своя. Все зависит от объема произведения. Например, рассказ можно написать за 2 дня, а сложный роман за полгода.

Если вы хотите написать книгу на 300 страниц за 30 дней, то необходимо добавить время для вычитки на «свежую голову» и редактуру. Если на это тратить 1 день через каждые 5 дней написания книги, то в сутки вам необходимо писать по 12 страниц.

Редактирование и издание своей книги

Когда вы поставите в книге последнюю точку, отложите ее примерно на пару недель или больше. Вы должны иметь свежий взгляд, чтобы увидеть все недочеты, которые не были заметны во время работы над произведением. Будьте готовы к тому, что после редактуры оно потеряет существенную часть объема.

Пошаговая инструкция правки книги:

1. Редактируйте книгу с максимальной строгостью. Если вы видите, что отрывок сыроват, то без сожаления либо переделайте его, либо выкиньте. В произведении не должно быть ничего лишнего. Необоснованные эпитеты и метафоры для прозы не подходят.
2. В вашей работе не должно быть тавтологии, повторов, переизбытка глаголов, грамматических, орфографических и пунктуационных ошибок.
3. Если вы знаете человека, который знаком с литературой на профессиональном уровне или имеет чутье от природы, то попросите его прочитать книгу. Он укажет вам на неточности и ошибки, которые были упущены.

Будете ли вы издавать книгу или нет – решать вам. Все писатели хотят, чтобы их труд прочитали и оценили, но многие стесняются показать произведение общественности. Есть несколько вариантов для вашей творческой реализации:

1. Самиздат . Если вы хотите показать творчество только близким людям, то вам подойдет вариант издания собственными силами. Все, что нужно – это обратиться в местную типографию либо издательство, где можно заказать печать необходимого количества экземпляров книг.
2. Издательство . Этот способ публикации подходит вам, если вы хотите большего. Ознакомьтесь с сайтами крупных издательств, оцените, в какое из них подойдет ваше произведение. Но на одном варианте останавливаться не стоит, отправляйте работу в разные компании. Так вы повышаете свои шансы на успех.
3. Интернет-площадки . Есть еще один способ заявить о себе – литературная площадка. Их существует великое множество, поэтому вы сможете подобрать ту, которая будет для вас комфортна. Возможно, найдя поклонников своего творчества, для расширения аудитории вы заведете блог или откроете сообщество в социальных сетях.

Самостоятельное издание для продажи

Если вы хотите издать книгу и продавать ее самостоятельно, то это выйдет дешевле, чем при обращении в издательство. Вы получите права на продажу, установление стоимости и рекламу. Предварительно вам придется нанять дизайнера для работы над обложкой, а корректора и редактора для приведения текста в идеальное состояние.

Для издания своими силами вам надо получить авторские права. Для этого пройдите регистрацию на правительственном сайте. Также необходимо иметь 13-значный код ISBN. Благодаря ему ваше произведение будет доступно для книжных магазинов.

Издание электронной книги обходится намного дешевле, чем бумажной, но приносит меньший доход. Продажи можно вести, например, через Amazon.

Как написать аннотацию к книге

Написать хорошую книгу – это полдела. Большое внимание уделяется аннотации. Она является визитной карточкой книги. По ней люди судят, стоит ли читать книгу или нет. Характеристику произведения пишут примерно в 1500 символов. В них вам необходимо уместить описание работы, оставив в секрете развязку сюжета.

Структура аннотации выглядит так:

Согласно данной схеме вы сможете написать черновик аннотации. Следующая задача – отредактировать текст под целевую аудиторию.

1. Если читатель – человек без литературного вкуса, то описание к книге делается простым языком, без приукрашивания. Поставьте акцент на что-то вызывающее, полезное или интригующее. Своими словами вы должны гарантировать читателю обычные удовольствия – смех, страх и т. д.

Пример:

Роман рассказывает о женщине, которая влюбилась в женатого мужчину.

2. Если книга была написана для людей с тонким литературным вкусом, то сделайте упор на эстетической красоте текста и его высоком качестве.

Пример:

Перед вами роман о мучительных и сложных чувствах, испытываемых главной героиней, к чужому мужу.

Как писать книги, чтобы зарабатывать?

Каждый современный писатель хочет не просто писать, но и зарабатывать. Как правильно написать книгу, чтобы получить прибыль:

1. Выбрать востребованный жанр.
2. Создать собственный стиль.
3. Структурировать произведение.
4. Интриговать читателя: аннотацией, введением, обложкой.

Писать о том, что сегодня волнует людей – половина успеха. Востребованными являются жанры:

• любовный роман;
• сказки для детей;
• автобиография;
• обучающие пособия.

Стиль «с изюминкой» поможет вам выделиться среди конкурентов, а правильная структура – найти читателю то, что он ищет.

Обложка книги должна будоражить фантазию. Зайдите в магазин и изучите книги, являющиеся лидерами продаж. В них обычно используются:

• фотографии;
• абстракция;
• коллаж;
• сочетание шрифтов.

Пусть обложка выглядит нестандартно. Обычно все, что заставляет воображение работать, приобретает немалую популярность.

Как написать сказку/фантастическую книгу

Жанр фэнтези сегодня невероятно популярен. У этого жанра нет канонов, поэтому в нем вы будете абсолютно свободны. Основная задача – в течение всей истории удерживать интерес читателя, чтобы он, затаив дыхание, следил за событиями в фантастическом мире.

Сказка основана на тех же принципах. Для написания книги в этом жанре следуйте инструкции:

1. Придумайте персонажей и дайте им простые, но звучные имена. Это могут быть люди, животные и вымышленные существа. Опишите мир, в котором они живут.
2. Поставьте на пути героев сложности. Чем они запутаннее, тем больше смекалки придется проявить персонажам. Если сказка пишется для малышей, то текст должен быть простым, без витиеватых логических рассуждений. Лучшие сюжеты для крох – дружба, помощь старшим, гигиена и т. д.
3. Добавьте отрицательных персонажей. Они будут появляться на пути главных героев, но в конце сказки либо исправятся, либо самоустранятся.
4. Отправьте главных действующих лиц в путешествие, в ходе которого они заведут новые знакомства. Герои должны помочь кому-то, а те, в свою очередь, в нужный час отплатят добром. Вы имеете право придумать и любой другой сюжет. Сказку можно сочинить на несколько страниц или пару десятков глав – все зависит от вашей фантазии и задумки.
5. В конце сказки все цели и мечты главного персонажа должны сбыться, а все нуждающиеся получить помощь. Напишите заключительную часть так, чтобы дети поняли, что добро всегда побеждает зло.

Онлайн-помощники для писателя

Существует много сервисов и программ, созданных в помощь писателю.

Книги для улучшения писательского мастерства

Читайте больше классических произведений. Это поможет вам улучшить свой стиль, а также понять, как устроены миры различных писателей. Если вы хотите узнать больше о том, как научиться писательскому мастерству, то мы можем порекомендовать вам следующие «учебники»:

1. Крис Бейти «Литературный марафон».
2. Ольга Соломатина «Писать легко».
3. Стивен Кинг «Как писать книги. Мемуары о мастерстве».
4. Энн Ламот «Птица за птицей».
5. Марк Леви «Гениальность на заказ».
6. Блейк Снайдер «Спасите котика!».
7. Тетрадь начинающего писателя «642 идеи, о чем написать».
8. Марина Москвина «Учись видеть».
9. Джеймс Н. Фрэй «Как написать гениальный роман».
10. Хиллари Реттиг «Писать профессионально».

1. Забудьте о рамках и ограничениях. Дайте волю своему воображению и измените реальность!
2. Для привлечения читателя придумайте привлекательный заголовок и первый абзац.
3. Блокнот или ноутбук должны быть всегда у вас под рукой. Когда услышите или придумаете что-то необычное, сразу запишите. Вдруг именно эта деталь станет изюминкой вашего произведения.
4. Вам будет проще писать о своих героях, если вы их нарисуете. Точность не нужна, хватит обычного наброска.
5. Назовите героев как-нибудь интересно, чтобы их имена запомнились. Но не перестарайтесь – порой чересчур экзотические имена иногда выглядят глупо.
6. Если нет оригинальных идей, но написать книгу очень хочется, то начните писать о чем-нибудь повседневном. Затем вы дадите волю фантазии и добавите интересные подробности.
7. Не стоит отчаиваться, если ваша книга кому-нибудь не понравится. Писатель должен быть готов к критике.
8. Первая книга может не принести желаемый успех, но зато данный опыт позволит вам сделать выводы и провести работу над ошибками.

Как написать бестселлер?