Eski Mısırlıların araçları. Eski Mısır'ın müzik kültürü. Çeşitli müzik aletleri

Eski Mısır metinleri, o dönemin müziğini ve müzisyenlerini anlamamızın ilk yazılı ve belki de en önemli kaynağıdır. Bu tür kaynaklar, müzisyenlerin resimlerine, müzik yapma sahnelerine ve bireysel enstrümanlara - firavunların ve nomarch'ların mezarlarında çok zengin olan görüntülere - doğrudan bitişiktir; küçük plastik sanatlar; papirüs. Onlardan hem araçlar hem de bunlardan birinin dağıtıldığı ortam hakkında bir fikir ediniyoruz. Arkeolojik veriler büyük önem taşımaktadır. Bulunan çalgıların sınıflandırılması, ölçülmesi ve ayrıntılı olarak incelenmesi, müziğin kendi doğasını da ortaya çıkarabilir. Son olarak, Mısırlıların yaşamı, gelenekleri ve ritüelleri hakkında bir açıklama bırakan eski Yunan ve Romalı yazarlardan bilgi aldık.

Mezarların, papirüslerin vb. kabartmalarının analizinin kanıtladığı gibi, müziğe önemli bir yer verildi. Günlük yaşam eski Mısır nüfusunun hem soyluları hem de alt tabakaları. Firavunların mezarlarında, Mısırlılara göre diğer dünyadaki ustalarını eğlendirmek ve eğlendirmek zorunda olan arpçıların, lavtacıların, flütçülerin, şarkıcıların görüntüleri vardır. Böyle bir görüntü, 5. hanedan döneminden bir kişinin mezarında bulunur: ellerini başlarının üzerine kaldırmış beş dansçıya eşlik eden ellerini çırpan iki adam; üst sıra bir erkek enstrümantal topluluğu gösteriyor: flüt, klarnet ve arp. Bir flütçü ve klarnetçinin önünde, şarkıcılar sözde keironomik el yardımıyla perdenin yükselişini ve düşüşünü gösteriyor. Arpçının önünde iki tane olması dikkat çekicidir.

Bu muhtemelen şu şekilde açıklanabilir: arp, akorların çalınabileceği, orada tasvir edilen tek enstrümandır. Bu nedenle, aynı anda alınan birkaç sesin perdesini belirtmek için iki veya daha fazla "iletken" gerekliydi.

Açıklanana benzer görüntüler oldukça yaygındır. Hatta bazı müzisyenleri ilk isimleriyle tanıyoruz. Yani, bizim bildiğimiz Eski Mısır'ın ilk müzisyeni Kafu-ankh - "firavunların mahkemesinde şarkıcı, flütçü ve müzik yaşamının yöneticisi" (4. yüzyılın sonu - 5. hanedanın başlangıcı) idi. Zaten o uzak dönemdeki bireysel müzisyenler, sanat ve becerileri için büyük bir ün ve saygı kazandılar. Kafu-ankh, 5. hanedanın ilk temsilcisi olan Firavun Userkaf'ın piramidinin yanına bir anıt dikmesiyle onurlandırıldı. Flütçü Sen-ankh-ver, arpçılar Cahifa ve Duateneb'in isimleri daha sonraki bir döneme (Pepi I veya Merenre II saltanatı) aittir. 5. hanedandan, dört temsilcisi firavunların mahkemesinde görev yapan büyük bir müzisyen Snefru-nofers ailesi hakkında bilgi korunmuştur.

Eski Mısır müzik kültürünü, onun hakkında korunan bilgilere göre analiz ettiğinizde, eski Mısır toplumunun çeşitli sosyal katmanlarında müziğin önemli bir yayılımını gösteren müzisyenlerin görüntü kitlesi ile neredeyse müzik arasındaki çelişkiye dikkat ediyorsunuz. müzik nota sistemini karakterize eden kaynakların tamamen yokluğu. Bu, görünüşe göre, Orta ve Yeni Krallık metinlerinde müziğin sabitlenmesiyle ilgili bazı işaretler bulunmasına rağmen, ritüel müziğin kaydedilmesine dayatılan mistik bir tabu ile açıklanmaktadır.

Eski Mısır tarihi boyunca müzik, dini törenlere eşlik etmiştir. Ayrıca şarkı söylemek, arp ve ud çalmak genellikle rahiplerin göreviydi. Din adamları arasında - müzisyenler sadece Mısırlılar değil, aynı zamanda yabancılardı. Kahun hiyerarşik papirüsü, yabancı dansçıların tapınak şenliklerine katılımı hakkında bilgi içerir. Zenci dansçıların görüntüleri korunmuştur. Orta Krallık'ın plastik sanatı, vücutları dövmelerle süslenmiş dansçıların ve müzisyenlerin imajına örnekler verir. "Figürinlerde bir dövmenin varlığı nispeten nadir bir fenomendir. En yakın benzetme, Thebes'te bulunan okçu Neferhotep'in (XI hanedanı, XXI yüzyıl) mezarından çıplak bir dansçının fayans heykelciğinin bacaklarındaki dövmedir. , Deir el-Bahri'de; burada dövme, her bacakta üçer, ön ve arkada aynı elmaslardan oluşur. Elmaslı aynı dövme sadece bacaklarda değil, aynı zamanda çıplak bir genç fayans heykelciğinin vücudunda da bulunur. kadın... Dansçıların, müzisyenlerin, haremlerin küçük sakinlerinin, vücutlarını, özellikle kollarını ve bacaklarına dövme yaptırdıkları bilinmektedir. Neferhotep'in resmi, Mentuhotep'in haremindeki dansçıların mumyalarının derisinde bulundu. Daha sonra, Yeni Krallık'ta, eğlence tanrısı Bes figürleri şeklinde daha karmaşık bir dövme ortaya çıktı.

Başlangıçta kült müzik dersleri rahiplerin ayrıcalığıysa ve profesyonel müzik dersleri çok uzun bir süre onların kontrolü altında kaldıysa, o zaman "ev", sıradan müzik yapımı kısa sürede demokratikleştirildi. Orta Krallık döneminde, müzisyenler, çalışan nüfusun mezarlarının kabartmalarında tasvir edildi: onları "mrjjt" (bu terim genellikle Mısır'ın tüm çalışma çağındaki nüfusunu kapsar) arasında görüyoruz. Khan-Aneyans - emek olarak ithal edilen ve Nubian çölünün nüfusu arasında Mısırlıların komşuları. Orta Krallık'ın sonunda, müzik yapım biçimlerine yansıyan önemli sosyal değişiklikler oldu. İpusser papirüsünde, bu gerici soylu, canı sıkkın bir şekilde not eder: "Liri bile bilmeyen, şimdi arpın sahibi oldu. Kendisi için şarkı bile söylemeyen, şimdi tanrıça Mert'i övüyor. ..".

Eski Mısır'ın müzik aletleri nelerdi? Başrol için üç enstrüman savaştı - arp, flüt, lavta. Giza nekropolündeki Debchen mezarının kısma üzerinde IV hanedanı döneminde karşılaştığımız en eski arp görüntüsü. Başlangıçta, bunlar, birçok bilim insanına göre en eski prototipi yay olan sözde ark arplarıydı. Tabii ki, Mısır'da 4. hanedandan çok önce kemerli arplar vardı, çünkü bahsedilen kısmada oldukça mükemmel bir biçimde enstrümanlar görüyoruz. O zamandan beri, önce ark arpları ve daha sonra daha karmaşık - açısal olmak üzere çok sayıda görüntü bulabilirsiniz. Arp ve bu çalgıyı çalan müzisyenlerin görüntülerinin güvenilir olduğunu varsayabilir miyiz? Ne de olsa, enstrümanların kendi formlarında, onları tutma biçiminde, tellerdeki ellerin dizilişinde ve arpçıların pozlarında çok fazla çeşitlilik var! Bu soruların farklı, bazen birbirini dışlayan yanıtları vardır. Eski Mısır kabartmalarında tasvir edilen enstrümanları ve telleri ölçen A. Machinsky, ilk olarak, bu görüntülerin tel uzunluklarının makul oranlarını verdikleri için oldukça doğru olduğunu kanıtladı ve ikincisi, müziğin yapısını kurmayı başardı. Antik krallıkların dönemi tam tonlara, daha sonra yarım tonlara dayanıyordu.

Eski Mısır tarihi boyunca arp görüntüleri, çeşitli enstrüman biçimleri ve onları çalma biçimleriyle şaşırtıyorsa, o zaman flüt görüntülerini analiz ederken, tam tersi bir gerçekle karşı karşıya kalırız - bu enstrümanın görünümünün şaşırtıcı sabitliği . Bize ulaşan en eski flüt görüntülerinden olan 5. hanedan dönemine ait söz konusu mezardaki bir flütçü görüntüsünü, aynı dönemde Patenemheb'in mezarından bir müzikal sahne ile karşılaştırmak yeterlidir. nekropol, diğer müzisyenler arasında bir flütçü var. Bu görüntü, Amenhotep IV (Akhenaton) saltanatı dönemi olan XVIII hanedanına atıfta bulunur. Hayatta kalan kısmalarda gördüğümüz flütler çok basit bir biçimdedir: her iki ucu açık, içi boş bir kamış. Flütçü flüt çalarken uzak ucunu avucuyla kapattı: çok önemli bir özellik, çünkü bu gerçek müziğin doğasının üzerindeki perdeyi biraz kaldırıyor.

Enstrümanlar yaklaşık bir metre uzunluğunda olduğundan ve namlu üzerindeki açık delikleri işlemek için yalnızca bir el kaldığından (iki elle çalınan modern flütlerin aksine), yalnızca bitişik delikleri kapatmak ve bu nedenle çalmak mümkün olmuştur. melodi sorunsuz, atlamalar olmadan.

Ud, eski Mısır müzisyenleri tarafından arp ve flütten daha sonra tanındı. Bazı tarihçiler, görünümünü XVIII hanedanlığı sırasında (Mısırlıların fetihleriyle bağlantılı olarak) artan Asya kültürünün etkisiyle ilişkilendirir. Ancak Mısırlılar ödünç alınan enstrümanlarda çok değişti. Eski Mısır lavtasının bir özelliği, sağ elin başparmağı ve işaret parmağı ile tutulan küçük bir levha olan bir mızrap ile çalınmasıydı. Mızrap, enstrümanın boynuna bağlı bir ipten sarkıyordu. Bu ayrıntılar, ud çalanların hayatta kalan görüntülerinde açıkça görülmektedir. Eski Mısır lavtasının bu özelliği, üzerinde çalınabilecek müzik tarzına da ışık tutuyor: Böyle bir lavta sesi, görünüşe göre, modern bir balalayka veya domranın (ayrıca mızrap enstrümanlarının) sesine benziyordu. Rönesans ve Barok'un Batı Avrupa'sında yaygın olan lavta .

Mısırlı müzisyenlerin en eski tasvirleri bile, çeşitli enstrümanlardaki oyuncuların, şarkıcıların ve dansçıların çeşitli topluluklar halinde gruplandırıldığını gösteriyor. Ayrıca, topluluk müziği yapımı eski Mısır tarihi boyunca baskın bir yer işgal ederken, solistlerin imajı nadir görülen bir fenomendir (esas olarak arpçılar - din adamları arasında bulunabilirler). Eski Krallık, şarkıcılara ve dansçılara eşlik eden birkaç arp, flüt ve sitharadan (cithara lirle ilgili telli bir müzik aletidir) oluşan toplulukların egemenliğindeydi. Zamanla, sanatçıların kompozisyonu değişti. Topluluklarda vurmalı çalgıların önemi artar - davullar, tefler, çıngıraklar ve sanatçıların ellerini çırpmasının önemi. Herodot, gürültülü müzik eşliğinde yapılan dini ayinlerden birini şöyle anlatır: "Mısırlılar Bubastis şehrine gittiklerinde bunu yaparlar. Orada kadın ve erkek birlikte yüzerler ve her mavnada ikisinden de çokça bulunur. Bazıları kadınların ellerinde çıngıraklar var, kimi erkekler bütün yol boyunca flüt çalıyorlar, geri kalan kadınlar ve erkekler şarkı söyleyip ellerini çırpıyorlar, kimisi bu şehrin kadınlarını çağırıp onlarla alay ediyor, kimisi dans ediyor... nehir kıyısındaki her şehirde ne yapıyorlar... ".

Antik Yunan ve Romalı yazarlar arasında, genel olarak çağdaş müziğin evrimi hakkında bir dizi ifade buluyoruz. Çoğu kanıtın karakteristik bir özelliği, eski Mısır müziğinin muhafazakar doğasına, geleneklerinin dokunulmazlığına yapılan vurgudur. Herodot şunları yazdı: "Mısırlılar, yerel baba ezgilerine bağlı kalarak yabancı ezgileri benimsemezler. Diğer kayda değer geleneklerin yanı sıra, Fenike, Kıbrıs ve diğer yerlerde de söylenen Lin'in bir şarkısını çalma gelenekleri vardır. farklı halklar arasında farklı denir, ancak bu sadece Hellas'ta çalınan ve Lin olarak adlandırılan şarkının aynısıdır.Bu nedenle, Mısır'da göze çarpan diğer birçok şey arasında, özellikle beni şaşırtıyor: Lin'in bu şarkısını nereden buldular? uzun süre şarkı söylediler." Bu mesaj, eski Yunanlıların Mısır müzik kültürünün unsurlarını ödünç aldıklarını kanıtlaması açısından da önemlidir. Platon, "Kanunlar"ın ikinci kitabında bizi ilgilendiren bilgileri içerir: "Görünüşe göre, Mısırlılar az önce ifade ettiğimiz konumu kabul ettiler: eyaletlerde, gençler meşgul olma alışkanlığını kazanmalı. güzel hareketler ve güzel şarkılar Güzel olanı belirledikten sonra, Mısırlılar bunu kutsal şenliklerde duyurdular ve hiç kimsenin - ne ressamların, ne her türlü görüntüyü yaratan herhangi birinin, ne de genel olarak müzik sanatlarıyla uğraşanların, bunu yapmasına izin verilmedi. yenilik yap ve yerli dışında bir şey icat et. bu ve şimdi."
A.E. Maikapar'ın makalesi

maykapar.ru/articles/egipt

Bölüm 1

ÇEŞİTLİ MÜZİK ARAÇLARI

Mısır aletleri

Mısır müziğinin arkeolojik buluntuları ve geleneksel tarihi, diğer tüm ülkelerden çok daha çeşitlidir. Eski Mısır tapınaklarının ve mezarlarının kısmalarında çok sayıda tür ve form tasvir edilmiştir. müzik Enstrümanları, bu enstrümanların nasıl çalınacağı, akort teknikleri, orkestral performanslar ve çok daha fazlası. Bu tür sahnelerde, belirli telleri çeken bir arpçının elleri ve sağ akoru vuran bir flütçünün elleri açıkça görülmektedir. Uda perdeleri arasındaki mesafeden dolayı uygun aralık hesaplanabilir. Arpçı parmaklarının tellerdeki konumu, konumları açıkça gösterir - Dördüncü ve Beşinci ve Oktavlar tartışmasız müzikal uyum yasalarının bilgisini kanıtlar. Şef, müzik aletlerinin çalınmasını el hareketleriyle kontrol etti ve bu da seslerin belirli tonlarını, aralıklarını ve işlevlerini tanımlamayı mümkün kıldı.

Mısır'ın her yerine dağılmış ve farklı dönemlere ait tapınak ve mezar duvarlarından elde edilen çok sayıda kısmaya ek olarak, mezarlarda çok sayıda müzik aleti bulunmuştur. Şimdi bu eserler dünya çapında müzelerde ve özel koleksiyonlarda tutuluyor. Aletlerin bir kısmı mezara yerleştirilmeden önce ketene (beze) özenle sarılırdı.

Tüm bu buluntular, erken yazılı kaynaklar ve Nil Vadisi sakinlerinin modern müzik gelenekleri ile birlikte, Eski Mısır müzik tarihinin gerçekliğini doğrulamaktadır.

Ömısır enstrümanlarının temel özellikleri.

1. Eski Mısır mezarlarında tasvir edilen müzikal sahneler,Antik ve Orta Krallıklarla ilgili araçların yanı sıra(MÖ 2575-1783), arp telleri, telli çalgıların klavyesindeki iyi düzenlenmiş perdeler ve nefesli çalgıların delikleri arasındaki mesafeler arasındaki ilişkiyi belirtir ve aşağıdakileri doğrular:

a. "Dar basamaklı ölçekler", Mısır'ın eski tarihinde (5.000 yıldan fazla bir süre önce) kullanılmıştır.

B. Müzik aletleri çaldılar ve onları hem solo hem de koro performansları için akort ettiler.

v. Böyle bir nefesli çalgı çalma tekniğinde ustalaştılar, bu da seste ve bir organın etkisinde kademeli bir artış elde etmelerini sağladı.

2. Eski Mısırlılar, müzik aletleri çalma tekniklerindeki ustalıkları ile tüm dünyada ünlüydü. Yetenekleri, hem Yunanlıların hem de "barbarların" müziği Mısırlılardan öğrendiğini iddia eden Athenaeus'un ifadesiyle doğrulanır.

Firavunlar döneminin sona ermesinden sonra Mısır, Arap/Müslüman ülkeleri için müzik sanatının merkezi olmaya devam etti.

3. Eski Mısır telli çalgılarının üzerindeki dekoratif unsurlar hayati öneme sahiptir. Uçları neteru (tanrılar ve tanrıçalar), hayvanlar, insanlar ve kuşlar ile süslenmiştir. Birçok enstrümanda genellikle bir kuğu görüntüsü bulunur. Eski Mısırlılar için kuğu, iki biçimde kutsal bir kuştu: 1) bir kuzgun gibi, tahmin/öngörü armağanına sahip olarak; 2) olağanüstü ses yeteneklerinin sahibi olarak. Özellikle ölümün eşiğinde şarkı söylemesinin tatlılığı, sadece eski şairler tarafından değil, aynı zamanda tarihçiler, filozoflar tarafından da övüldü ve efsanelere yakalandı.

4. Eski Mısır mezarlarının çoğunun, çoğunlukla yabancı işgalciler tarafından yağmalandığı ve sadece birkaç aletin hayatta kaldığı vurgulanmalıdır. Kayıtlarımız (diğer ülkelere kıyasla yeterli sayıda olmasına rağmen) bu “az”larla ilgilidir. Buna göre, eğer bazı aletler mezarlarda ve tapınaklarda bulunmadıysa (çoğunlukla yok edildi), o zaman bunların hiç var olmadığı sonucuna varılmamalıdır. Antik Mısır. Ayrıca bazı mezarlarda herhangi bir tapınak veya mezarın kabartmalarında resimleri olmayan aletlerin de bulunduğu belirtilmelidir. Örneğin, bunlar silindirik bas davullardır.

Eski (ve Modern) Mısır'da Müzisyenler.

Eski Mısır ve modern Mısır'daki (baladi) müzisyenler yüksek bir statüye sahipti ve hala da var. Antik Mısır neteru tanrılarının kendileri, müzik aletleri çalan tapınakların duvarlarında tasvir edilmiştir. Müzisyenlik mesleği, Mısır toplumunda müziğin oynadığı olağanüstü işlevin açık ve pratik bir sonucuydu.

Müzisyenler özel rollerini yerine getirdiler. Müzikal unvanlarından bazıları şunlardır: gözetmen, öğretmen (eğitmen), müzisyenlerin lideri, öğretmen, Maat müzisyenleri - Neteru'nun metresleri, Amon müzisyenleri, Great Ennead müzisyenleri, Het-Heru (Hator) müzisyenleri vb. Eski Mısır literatüründe chironomide (iletken/maestro) pozisyonundan da bahsedilir.

Müzik mesleği, tapınağın ve diğer sosyal olayların tüm yelpazesini içeriyordu. Çok sayıda ve iyi eğitimli şarkıcı ve dansçı grupları, her özel duruma uygun performanslar / performanslar sergilemek için bir dizi kural öğrendi ve uyguladı.

Müzisyenin Mısır'daki enkarnasyonu, eski Yunan Apollo'sunun bir analogu olan Heru Behdety (Horus) idi. Diodorus Siculus, kitabında Heru Behdety ve müzikle ilgili çeşitli sanatlarda usta olan dokuz İlham Perisi hakkında şunları yazmıştır:

Ausar(Osiris) kahkahayı severdi, müzik ve dans için deli oluyordu; bu nedenle, aralarında şarkı söyleyebilen ve diğer sanatlarda eğitim görmüş 9 kız olan birçok müzisyenle çevriliydi, bunlara Muses deniyordu; ve liderlerinin olduğuna inanılıyorduBurada Behdeti(Apollo), bundan dolayı Musaget lakabını almıştır (Apollo Musaget, "Musaların Lideri").

Zaman zaman, Mısır fresklerinde, müziğin metafizik yönünü vurgulamak için müzisyenler kör veya gözleri bağlı olarak tasvir edildi.

müzik orkestrası

Müzik aletleri, sesin aralığı, çeşitliliği ve gücü, darbe kuvveti, tekrarlanan bir notanın artikülasyon hızı ve aynı anda kaç nota çalabilecekleri bakımından farklılık gösterir. Tüm müzikal sesleri yeniden üretmek için eski Mısırlılar çok çeşitli enstrümanlar kullandılar.

Bu kitapta ele alınan müzik aletleri yelpazesinin, analogları zamanımızda mevcut olanlarla sınırlı olduğunu belirtmek isterim. Eski Mısırlıların bazı enstrümanları, modern olanlardan herhangi bir şekilde sınıflandırılamayacak kadar farklıdır.

Eski Mısır'da müzik grupları çok sayıda ve çeşitliydi. Mısır yapılarındaki görüntülerde izini sürebileceğimiz küçük ve büyük topluluklar farklı amaçlar için kullanılmıştır.

Eski Mısır heykellerinden, müzisyenlerinin senfoninin üç ana bileşenini - enstrümanların, seslerin ve seslerin enstrümanlarla uyumunu - bildikleri açıkça ortaya çıkıyor. Müzik aletlerinin çalınması, şeflerin ellerinin hareketlerinin kontrolü altında gerçekleşti. Ellerinin pozisyonları geniş bir aralık gösterir: ahenk (veya ahenk), akor, çok seslilik (çok seslilik), vb.

Mısır orkestrası/topluluğu temel olarak 4 tür enstrümandan oluşuyordu:

1. Kanun, lir, arp vb. gibi açık telli yaylı çalgılar.

2. Klavyenin üzerine gerilmiş telleri olan koparılmış çalgılar: tanbur, gitar, ud/ud, vb.

3. Flüt, fife/trompet gibi nefesli çalgılar.

4. Davul, çıngırak, çan gibi vurmalı çalgılar…

Aşağıdaki bölümler, yukarıdaki sınıflandırmaya göre eski Mısır enstrümanlarını ayrıntılı olarak açıklayacaktır.

TELLİ ÇALGILAR

Eski Mısır telli çalgılar iki ana gruba ayrılır:

1. açık dizelerle - lir, arp, kanun vb. genellikle kulak tarafından beşinci ve dördüncü olarak ayarlanırlar. Akort, ipi (C) sıkıştırarak, diğer ipi üst beşinciye (G) yükselterek, sonra alt çeyreğe (D) geri dönerek ve (A'ya) gelerek, tekrar beşinciye yükselerek vb. yapılır. Beşinci ile dördüncü arasındaki bu aralığa tam ölçek denir.

2. Boyun üzerine gerilmiş teller - gitarlar, lavtalar, vb. Karakteristik özellikleri açıkça tanımlanmış bir boyundur. Bu enstrümanları çalarken split yöntemi kullanılır. Oyun, ipin boyun boyunca belirli bir mesafede (perdeler kullanılarak) sıkıştırılmasıyla şu şekilde oynanır:

Bütün bir oktav için 1/2 uzunluk

Beşinci için 1/3 uzunluk

Bir çeyrek için 1/4 uzunluk

Ancak telleri kıskaçlı lirler, kanunlar ve arplar olduğu gibi açık telli tanburlar da vardır.

Lira

Eski Mısır liri, rezonatör gövdesinden çıkan iki kavisli yaydan ve bunları birbirine bağlayan bir çapraz çubuktan oluşan braket şeklinde bir çerçeveye sahiptir.

Eski Mısır'daki iki ana lir türü şunlardır:

1. asimetrik şekil, birbirinden ayrılan iki asimetrik yay, eğimli çapraz çubuk ve toplayıcı.

2. iki paralel yay, dik açıda birleşen çapraz çubuklar ve bir toplayıcı ile simetrik dikdörtgen şekil.

Her iki durumda da ses kalitesi, genellikle kare veya yamuk şeklinde olan alıcıya bağlıydı.

Birçok eski Mısır liri harika bir sese sahipti ve 5, 7, 10 veya 18 telli idi. Lir, dirsekle yana bastırılır ve teller parmaklarla veya bir mızrapla koparılırdı. Toplayıcının (arabulucu) kendisi kaplumbağa kabuğu, fildişi veya tahtadan yapılmıştır ve bir lire bir ip ile bağlanmıştır.

Lir çalan müzisyenlerin çok sayıda görüntüsü, modern ve antik tekniklerin çok benzer olduğunu göstermektedir. Lir, müzisyenden uzakta, eğimli ve hatta bazen yatay bir konumda tutuldu. Sağ el ile bir mızrap yardımıyla tüm telleri bir kerede geçerler ve sol parmaklarıyla şu anda kullanılmayan tellere basarlar. Eski Mısır lirinin menzilinde birkaç oktav vardı, bu sayede seste benzersiz bir artış sağlandı.

Berlin'deki Leiden Müzesi'nin sergisi, at başlarıyla süslenmiş iyi korunmuş ahşap lirlere sahiptir. Şekilleri, tasarımları, kısa ve uzun tellerin değişimi, bazı eski Mısır mezarlarında tasvir edilenleri andırıyor.

İşte bulunan/resimlenen liralardan bazı örnekler:

1. Hanedan öncesi dönemden (MÖ 3000'den önce) bilinen, lirin tellerine bir mızrap ile vuran bronz Bes heykeli;

2. Hans Hickman tarafından tanımlanan bir 6. Hanedan mezarından (MÖ 2323-2150, Saqqara) simetrik lir;

3. Beni Hassan'ın mezarında tasvir edilen Orta Krallık'tan (MÖ 2040-1783) asimetrik lirler;

4. Amenhotep I'e atıfta bulunan bir yazıtlı asimetrik lir (MÖ 16. yy).

5. Kinebu mezarından (MÖ 12. yüzyıl) simetrik 14 telli lir.

Tri-gonon/Tri-Ka-Nun (Kanun)

Josephus, Yahudilerin Tarihinde, eski Mısır tapınak müzisyenlerinin enharmonik üçgen enstrüman (órganon trigonon enarmónion) çaldıklarını yazar. Trigonon kelimesi iki heceden oluşur: "trí" ve "gonon". "Trí" terimi, bu eşsiz Mısır enstrümanının biçimine ve karakterine tanıklık eder:

Üçgen veya yamuk şeklinde yapılmış;

Tüm dizeler üçlüdür. Bir üçlüdeki her telin farklı bir kalınlığı vardır ve hepsi ahenk içinde ses çıkarmak için birlikte ayarlanmıştır.

Yunanca tri-gonon terimi, Mısırlı Ka-Nun (üçgen, üçgen) ile yakından ilişkilidir. Mısır'daki Trigonon/tri-Ka-Nun, tüm dünyanın (Nun) kişileştirilmesi/enkarnasyonu (Ka) için eski bir Mısır terimi olan Ka-Nun olarak bilinir.

Ka-Nun / Eve, Josephus'a göre eski Mısır'da en önemli rolü oynadı.

MS 10. yüzyılda. Ka-Nun/Kanun, Farabi tarafından kendi zamanında bile kullanılan 45 telli veya 15 üçlü bir çalgı olarak zikredilmiştir.

Ka-Nun'un menşe ülkesi her zaman, üretimi için hala palmiyeyi elinde tutan Mısır olmuştur. Enstrümanın adı ilk olarak Ali ibn Bakkari ve Shams al Nahari (MS 10. yüzyıl) hakkındaki "1001 gece" masallarından birinde geçmektedir.

Modern kanun, telli üçgen şeklinde düz bir kutudur. Sayıları 21 ila 28 üçlü (63 veya 84 telli) arasında değişir, ancak en yaygın kanun 26 üçlüdür (78 telli). Her üçlü uyum içinde ses çıkaracak şekilde ayarlanmıştır.

İpler, sol veya sağ elin işaret parmağına takılan bir halkaya bağlı bir bağa mızrap (çekme) ile koparılır. İstenen nota sağ el ile alınır ve sol el, perdeyi değiştirmek için ipin kenetlendiği pasajlar hariç, alt oktavda onu ikiye katlar. Enstrüman, uzunluklarını ve buna bağlı olarak sesi değiştirmek için tellerin altında hareket ettirilebilen çıkarılabilir köprülere sahiptir. Arifedeki çalma tekniği, lir ve arp ile aynıdır.

arplar

Eski Mısır arpları şekil, boyut ve tel sayısı bakımından çeşitlilik gösteriyordu. Genellikle freskler 4, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 14, 17, 20, 21 ve 22 telli harpları tasvir eder.

Arp, öncelikle bir tapınak enstrümanı olarak kabul edildi. Sık sık tanrıların elinde tasvir edildi.

İki ana arp türü vardı:

1. küçük taşınabilir (omuz) arp (küçük yay). Bu tür omuz arpları dünyadaki birçok müzede görülebilir. Diğer benzer enstrümanlar gibi, arpların da bir yandan diğer yana, yukarıdan aşağıya ve tam tersi kolayca hareket eden bir tabanı vardı. Bu, arpları farklı perdelere hızlı bir şekilde ayarlamanıza izin veren, teller için bir tür süspansiyon çerçevesidir.

2. büyük yay (yay şeklinde) veya açısal arp. Mısır'da, tel tutucunun yukarıda veya aşağıda olmasına ve rezonatörün şekline - düz veya kavisli olmasına bağlı olarak, boyut ve tasarım bakımından farklılık gösteren bu tür arpların çeşitli varyasyonları vardı. Aynı sesi ürettikleri için yay ve köşe arpları arasında hiçbir fark yoktur.

İşte fresklerde tasvir edilen veya kazılarda bulunan bazı eski Mısır arpları:

• Giza'daki Debchen mezarı (MÖ 2550), gövdeleri güzel çizilmiş iki kemerli harp gösterir.
• Seshemnofer'in (5. hanedan, yaklaşık MÖ 2500) mezarındaki bir kısmadan büyük arp.
• Kraliçe Ti'nin Saqqara'daki mezarından ark arp (MÖ 2400).
• Ptah-hotep'in mezarından ark arp (MÖ 2400). Sahne, 2 vuruşlu oyun stilini gösterir.
• Nekauchor'un Saqqara'daki mezarının kısmasından bir arp tasviri (MÖ 2390, şimdi Metropolitan Sanat Müzesi'nde). Sahne, 3 vuruşlu bir oyun stilini tasvir ediyor.
• İdat'ın Saqqara'daki mezarı (MÖ 2320) beş harpçıyı tasvir ediyor.
• Mereruk'un eşi, mezarında arp çalarken alçak kabartma olarak tasvir edilmiştir. İki farklı telde çalıyor (çok sesli performans).
• Ta-Apet'teki (Thebes) Rekhmir'in (MÖ 1420) mezarında bir ark arp tasvir edilmiştir. Ustaca çizilmiş sicim iğneleri, modern boruların ağızlıklarına benzer.
• Thebes'teki Nakhta'nın mezarındaki ark arpının görüntüsü (MÖ 15. yy).
• Teb'deki III. Ramses'in (MÖ 1194-1163) mezarında, iki müzisyen çok çeşitli ark arp çalarken tasvir edilmiştir. Onlar yüzünden cenazeye "Harperların Mezarı" denildi. İşte o görüntülerden biri

• Ramses III, Teb'deki Medinet Abu tapınağındaki kurban sahnesinde tanrılara bir arp sunar.

arp çalma teknikleri

Arp üzerindeki teller parmak veya mızrap (arabulucu) ile koparılırdı.

Hanedanlık dönemi boyunca mezar fresklerinde görülebileceği gibi, eski Mısırlılar oyunun birçok tekniğine aşinaydılar. Hem bir hem de iki elle oynama tekniklerini tasvir ederler.

1. Tek elle oynamak.

Arp, her nota için kendi "açık" dizesine sahiptir. Tek elle kullanılan yöntem, tellere belirli bir uzunlukta basarak seslerin ayrı bir şekilde çıkarılmasına dayanmaktadır. Bu durumda, yalnızca bir el teli çekerken diğeri onu kopararak sesi üretir.

İpi istenen pozisyonda sabitlemek için, müzisyen teli sol elinin parmağıyla klavyeden belirli bir mesafede çeker ve bastırır, böylece telin titreşiminin uzunluğunu "kısaltır" veya durdurur. Bu sayede belirli bir tuşta ses alabilirsiniz.

Tek elle çalma tekniği, sınırsız sayıda ton almayı mümkün kılar.

Bu tekniği tasvir eden birçok eser var. Sıkıştırılmış ipin nasıl büküldüğünü açıkça gösterirler. Örnekler:

• Theban mezarlarından birinin kısmasında (Yeni Krallık, MÖ 1520), arp sanatçısı istenen ipi bir elinin parmaklarıyla kıstırır ve diğer eliyle koparır. Bu ipin nasıl büküldüğünü açıkça görebilirsiniz.

• İdate'nin mezarında (MÖ 2320), betimlenen beş arpçıdan ikisi oynamak için sadece sağ ellerini kullanırken sol elleriyle sadece teli kıstırırlar.

2. İki elle oynamak.

İki elle çalma tekniği, müzisyenin telleri iki elinin tüm parmaklarıyla aynı anda veya birbiri ardına alarak polifoni veya koro sesi elde etmesidir. "Gereksiz" dizeler diğer elin ayasıyla kapatılır.

Eski Mısır arplarının kapsamlı olanakları.

Eski Mısır'ın çok çeşitli arpları, müzikal olanaklarının zenginliğini gösterir.

1. 4 ila 22 telli arplar, bazı oktavlarda çok çeşitli notaları çalabiliyordu. En kısa ve en uzun arasındaki oran 1:3 ila 1:4'tür (yani bir ila iki oktav). Tek elle çalma tekniğinin yardımıyla çok çeşitli tonlar ve oktavlar hassas bir şekilde çıkarılmıştır.

2. Dört ve beş adımlık müzik aralıkları ile oktav, eski Mısır'da en yaygın olanlardı. Kurt Sachs, eski Mısır kısmalarında büyük gerçekçilik ve ayrıntılarla betimlenen on yedi arpistten yedisinin çeyrek akoru, beşinin beşinci akoru ve beşinin de oktavı çaldığını buldu.

3. Eski Mısır arpının en kısa telinin uzunluğunun en uzununa oranı 2:3'tür. Bu aralık beş tel arasında bölündüğü için yarım tonlardan tonlara kadar bir dizi ses sağlar. On telli bir arp için bu, küçük bir yarım ton aralığı verir.

4. Ramses III'ün mezarında bulunan arp 13 telli idi. Bunlardan en uzunu, tetrakordun en düşük tonunda (Proslambanomenos) çalıyordu ve geri kalan 12 tanesi bir oktav aralığında diyatonik, kromatik ve enharmonik gamların tüm tonlarını, yarım tonlarını, çeyrek tonlarını çaldı.

Bu on üç telli arpın sesi dört tetrakordu yeniden üretir: hypaton, meson, synemmenon ve diezeugnenon, proslambanomenos ile biter.

5. Eski Mısır'daki en yaygın ve yaygın arp, yedi telli bir arptı. Kurt Sachs'ın araştırmasına göre, Mısırlılar arplarını diyatonik aralığa ayarladılar.

6. 20 telli eski bir Mısır arpı, dört oktavlık bir pentatonik gamı ​​yeniden üretir. 21 telli arp aynı aralık düzenine sahiptir, ancak üst kayıtta ek bir tonaliteye sahiptir.

Tanbur (boyunlu telli çalgı)

Tanbur/tambur, vurulmadan önce telin bastırıldığı belirgin bir boynu olan telli bir çalgıdır.

Tanburun başka isimleri de vardır - tambur, nabla vb. Bu kitapta tanbur adını uzun saplı tüm telli çalgılar için bir genelleme olarak kullanacağız. En ünlüleri arasında ud ve gitar vardır.

Tanbur gibi araçlar genellikle eski Mısır resminde, kısmalarda, heykellerde, lahitlerde, bok böceklerinde ve ayrıca vazo ve kutular için dekor olarak bulunur.

Eski Mısır'da tanburlu müzisyenler her zaman dini törenlere öncülük ederdi. Ve şimdi tanbur (zaten Arapça "ud" adıyla daha iyi biliniyor) orkestralarda, ev prodüksiyonlarında, filmlerde ve halk müziği konserlerinde yaygın olarak kullanılmaktadır.

Eski Mısırlılar, çeşitli şekillerde farklılık gösteren sonsuz sayıda tanbur tipi enstrümana sahipti:

A. Vücudun şekline göre. Tanburun gövdesi oval veya modern bir gitar veya keman gibi yan kıvrımlı olabilir. Düz veya yuvarlak sırtlı armut biçimli veya kaplumbağa kabuğu biçimli de vardı.

B. Dize sayısı ve ayar ile. Bulunan enstrümanlarda genellikle 2 ila 5 ayar vidası bulunur ve bunlardan püsküller sarkar. Ayar mandalları çoğunlukla T harfi şeklindeydi ve boynun ön veya yan tarafında bulunuyordu. Mezarlarda bulunan aletler genellikle telsiz ve akort vidasız bulunur.

Eski Mısır tanburlarında sinir, ipek veya at kılından yapılmış 2,3,4,5 veya 6 tel vardı. Tüm teller farklı kalınlıktaydı. Aynı olsaydı, her dize ayrı bir mandal gerektirirdi. Ve kalınlık ipten ipe ne kadar değişirse, o kadar az mandal gerekir. Böylece, her bir akort vidası birkaç farklı diziyi kontrol eder, bu da sesi uyum içinde elde etmenizi sağlar.

Tanbur tipi çalgılar mızrap veya yay ile çalınırdı.

B. Boynun uzunluğu boyunca. Bazı enstrümanlar için boyun gitar gibi uzun ve ud veya ud gibi kısa olabilir. Kısa boyun uzunluğu, rezonatör gövdesinin uzunluğuna eşitti. Uzun boyun uzunluğu, Harmosis'in mezarından çıkan alet gibi 47 inç veya 120 cm idi.

G. Perdeler tarafından. Müzisyenler, ipi boyuna doğru yerde bastırarak, titreşiminin uzunluğunu kısaltır ve böylece farklı yoğunlukta sesler alırlar. Birçok enstrümanın bunun için perdeleri vardır.

Perdeler icracının yeteneklerini bir şekilde sınırladığından, özellikle yetenekli müzisyenler perdeler olmadan yaptılar, bu da parmakların tüm klavye boyunca serbestçe kaymasını mümkün kıldı.

Antik Yunan enstrümanlarında perdeler:

1. değiştirilmesi kolay, sadece perde şeridini doğru yere taşıyın;

2. teller yeterince uzundu ve az çabayla kolayca hareket ettirilebilmeleri için klavyenin yukarısına yerleştirildi;

3. Genel parametreleri ana hatlarıyla belirtmek için geniş aralıklar şeritlerle işaretlenmiştir. Bunlara ek olarak, oktavı daha küçük adımlara bölen hareketli perdeler de vardı - 10.17, 22 veya daha fazla.

Bu tür modlara bir döküm örneği (Nahht-Amun mezarından, Thebes, MÖ 14. yüzyıl).

4. Bazı durumlarda sadece boynun üst kısmında bulunur ve bazen enstrümanın tam gövdesine ulaşır.

İki telli tanbur

Çok sayıda ses üretmek için iki dize yeterlidir. Örneğin, bunlar bir çeyrek akora ayarlanmışlarsa, iki bağlantılı dörtlü B, c, d, e; E, f, g, a. Ve eğer bu teller bir beşli akort halinde çalıyorsa, o zaman iki ayrık (ayrılmış) dörtlü bir oktav elde ederiz.

Eski Mısırlıların ses aralığını genişletmenin yanı sıra iki telli enstrümanların müzikal performansını en basit ve etkili yollarla artırmanın yollarını bulduğunu kanıtlayan bu enstrümandır.

İki telli ve işaretli perdeli tanburlar, MÖ 14-15. yüzyıla ait Theban mezarlarının fresklerinde müzik yapma sahnelerinde tasvir edilmiştir.

Üç telli tanbur

Üç telli tanbur, eski Mısır'da en yaygın kullanılan müzik aletlerinden biriydi.

Çeyrek akor, beşinci akor ve oktavda ses çıkarmaya başladı. Çeyrek akorda akort edildiğinde tanbur 2 oktavlık bir menzile ulaşıyordu.

Harmosis'in mezarında da benzer bir üç telli tanbur bulunmuştur.

Tanburun popüler çeşitlerinden biri banjo benzeri bir çalgıydı - te-buni.

dört telli tanbur

MÖ 1500'den kalma eski bir Mısır dikilitaşı, dört mandallı bir tanburu tasvir ediyor.

Bu tür enstrümanların aynı kalınlıkta dört teli vardı ve bir veya iki oktavlık bir aralık veren çeyrek akorda ses verecek şekilde ayarlanmışlardı.

Farklı kalınlıklarda, 6, 8, 9, 12 (birlikte akort edilmiş) olan dört tel, tam bir oktav, dörtlü, beşinci ve yarım oktav verir.

Bu tür tanbur Mısır'da hala popüler.

Kısa boyunlu ud (modern ud)

Eski Mısırlıların kısa boyunlu, güçlü armut biçimli gövdeli ve geniş boyunlu bir tür ud vardı. Elindeki tel sayısı iki ile altı arasında değişiyordu. Thebes'teki (MÖ 16. yüzyıla tarihlenen) mezarlarda bulunan bu tür iki lavta 35 cm uzunluğunda ve 48,5 cm uzunluğundaydı.Küçük olanın 2 (muhtemelen 3), büyük olanın ise 4 teli vardı.

En popüler lavtalar dört telli idi. Perdelere ek olarak, bu enstrümanın 17 interval çerçevesi vardı. Bugün Arap ve İslam ülkelerinde ud olarak bilinmektedir.

Yukarıdaki araçlara ek olarak, işte birkaç örnek daha:

1. Kısa boyunlu bir lavta çalan müzisyen heykelciği (New Kingdom, yaklaşık MÖ 3500, Kahire Müzesi'nde).

2. Pişmiş topraktan yapılmış bir lavtacı heykelciği (19.-20. hanedan).

Mısır gitarları

Mısır gitarı iki bölümden oluşur: uzun bir boyun ve içi boş bir oval gövde. Çok sayıda mezarda bulunan gitarların görüntüleri farklı dönemler.

Karara bölgesinde buna benzer dört sivri uçlu alet (Orta Krallık'a tarihlenen, yaklaşık MÖ 2000) bulundu. Heidelberg Müzesi'nde, Kahire Müzesi'nde, New York Sanat Müzesi'nde de gitarlar var ve en küçüğü Moek koleksiyonunda tutuluyor. Hepsinin üç ila altı teli var.

Bu gitarların gövdeleri tek parça tahtadan yapılmıştır, sadece en büyüğünün boynu ek uçlarla uzatılmıştır. Tüm enstrümanların çok sayıda perdesi vardır.

Modern "gitar" kelimesi, eski cithara adından gelir. Bugün bildiğimiz gitar şeklinin prototipi haline gelen sitharanın gövdesiydi.

Tanbur çeşitlerine örnekler:

1. Yedi perdeli Tanbur, Eski Krallık (M.Ö. 4500) mezarlarından birinin duvarında tasvir edilmiştir. Müzisyen her telde sekiz farklı aralık çalabilir. Perdeler arasındaki boşluklar farklı renklerde boyanmıştır.

2. Pahekmen'in (18. Hanedan, MÖ 16. yy) mezarında uzun boyunlu ve oyulmuş büyütülmüş rezonatörlü bir gitar tasvir edilmiştir.

3. 18. Hanedan Theban mezarında 25 inç (62 cm) boyunlu tanbur benzeri bir alet bulundu. Gövdesi kaplumbağa kabuğundan yapılmıştır.

4. Harmosis'in (Der el-Bahri, MÖ 16. yy) mezarında 120 cm uzunluğunda devasa tanbur bulunmuştur. Badem biçimli bir rezonatöre sahip alet ahşaptan yapılmıştır. Gövdenin alt kısmına özel kıskaçlarla üç ip sabitlenir.

5. Rekhmir'in mezarında (MÖ 1420, Thebes) bir duvarda iki tanburcu tasvir edilmiştir.

6. Luksor Tapınağı'nda tanbur çalan bir müzisyen alayı tasvir edilmiştir (Tutankhamun döneminde, MÖ 1350).

7. Nebamun'un mezarından müzik yapma sahnesinde (MÖ 15. yy), badem biçimli ve yuvarlak rezonatörlü iki tür gitar tasvir edilmiştir. İkincisinin gövdesi, kaplumbağa kabuğundan yapılmış gibi görünüyor. Her iki enstrümanın da klavyeleri vardır. Birinde 8 perde açıkça görülüyor, diğerinde 17 perde var.

8. Thebai No. 52 mezarında uzun boyunlu bir tanbur tasvir edilmiştir (MÖ yaklaşık 15. yy). Enstrümanın şeritlerle işaretlenmiş 9 perdesi vardır. Perdeler (müzisyenin elinin örtmediği) arasındaki görünür mesafenin ölçümleri Mısır virgülleriyle aşağıdaki aralıkları verir: 6–5–15–9–12. Ölçülen aralıklar Mısır müzikal virgülüyle uyumludur.

Yaylı çalgılar (kamanga, rababa)

Birkaç çeşit yaylı çalgı vardır, ancak hepsinin yay veya parmakla çalınabilen gevşek telleri vardır. Yaylı çalgılar 1, 2, 3 veya 4 telli idi. En yaygın olanı 2 veya 4 telli idi.

Yaylar gibi teller de at kılından yapılmıştır. Genel olarak, atlar hem eski hem de modern Mısır'ın müzik yaşamında öncü bir rol oynadı. Bazı eski Mısır müzik aletleri at figürleriyle süslenmiştir. At kılı - bol ve herkese açık - müzik aletleri için kullanıldı.

Hem antik çağda hem de şimdi yaylı enstrümanlarda, ne kadar küçük olurlarsa olsunlar, Mısırlılar vücut çenenin altında değil, yerde veya uylukta dururken oynarlar. Bu yöntem, enstrümanı daha iyi kontrol etmenize ve seslerin istenen perdesini ve süresini elde etmek için eksen etrafında döndürmenizi sağlar.

Birçok eski Mısır mezarında, bu özel yaylı çalgı çalma tarzı tasvir edilmiştir. Rekhmir'in mezarında (MÖ 15. yüzyıl, Thebes), bir müzisyen bir yay ile oynuyor. Benzer bir görüntü, müzisyenin enstrümanı uyluğuna dayadığı başka bir mezarda bulundu.

Yaylı çalgılara kamanga denirdi. Dikdörtgen veya üçgen bir gövdeye ve yuvarlak bir sırtları vardı.Kamanga'nın şekli ve düzeni modern bir kemanınkiyle aynıdır.

İki telli yaylı çalgılara küçük kamanga veya ra-ba-ba denir - Mısır'da Yaradan'ın (Ra) Çift Ruhu (ba-ba) anlamına gelir. Bu ikilik (ba-ba) iki dize ile sembolize edildi.

Rababa, yay ile veya parmaklarla tellerin çekilmesiyle çalınan, perdesiz, uzun boyunlu telli bir çalgıdır. Kısa, dar, çanak biçimli bir gövdeye sahiptir.

Rabbaba'nın üretimi ucuzdur, çünkü hem teller hem de yay at kılından yapılmıştır. Ve rezonans eden gövdenin kendisi hindistancevizi veya ahşaptan oyulmuştur.

Rabab ve kamanga yayı esnek, hafif kavisli bir çubuk ve at kılından yapıyorum.

Mısırlı hikaye anlatıcıları, diğer enstrümanlardan daha çok bir insan sesine benzedikleri için yaylı enstrümanlarla (rababa ve kamanga gibi) performans sergilediler.

Bölüm 3

RÜZGAR ALETLERİ

Eski Mısır üflemeli çalgılar aşağıdaki türlere ayrılır:

1. Sıradan bir flüt, tek bir boru, sıradan org boruları vb. gibi içi boş bir gövdede havanın titreştiği (hava akışı kenara doğru kesilir) aletler.

2. Klarnet, bas klarnet, kamışlı org vb. kamışın titreşime neden olduğu çalgılar.

3. Çift trompet ve obua gibi titreşime neden olan çift kamışlı çalgılar.

4. Trompet, trombon ve tuba gibi elastik zarların bir hava jetinin titreşmesine neden olduğu aletler (ağızlık üzerindeki dudaklar).

Çoğu borunun eşit uzaklıkta parmak delikleri vardır. Çeşitli müzik gamlarının ve notalarının çoğaltılması, deliklerin boyutuna, nefes alma gücüne, parmakların hareketine ve daha sonra tartışılacak olan diğer bazı tekniklere bağlıdır.

Magic Nai (uzunlamasına flüt)

Nai, Nil Vadisi'ndeki sulama kanallarının kıyılarında bolca yetişen kamıştan yapılmıştır. Bu basit bitki sayesinde Mısırlılar (eski zamanlarda ve günümüzde) inanılmaz bir ton yelpazesini yeniden üretiyorlar. Başka hiçbir enstrümanda bu kadar ruhani bir ses yok, onun en tatlı sesi, kalbi ele geçiren vibratosu.

Mısır nai, sıradan flütlerden iki ana yönden farklıdır:

1. Nai sadece kamıştan, flüt ise ahşap ve metalden yapılır.

2. Nayah'lar açık uçtan hava üflenerek oynanır. Oluğun bir ucu kapalıdır ve yan valften hava üflenir.

Nai ve boru arasındaki farklar, deliklerin sayısı ve konumu ile aletin kendisinin uzunluğunda yatmaktadır.

Sesler, hafif aralıklı dudaklarla havayı deliğin en kenarına üfleyerek ve boru boyunca daha fazla iterek Mısır naisinden çıkarılır. Müzisyen, delikleri açıp kapatarak, gerekli ses yüksekliğini sağlayan hava jetinin son uzunluğunu değiştirir. Ortaya çıkan sesler bir melodide birleşir - pürüzsüz ve ani, canlı ve kasvetli, kesik kesik ve legato, hafifçe titreşen ve basamaklı.

Mısır nay (uzunlamasına flüt) zamanla biraz değişti. Bugün Mısır'daki en popüler enstrüman olmaya devam ediyor.

Nai'nin uzunluğu 14.8 inç ila 26.8 inç (37.5 - 68 cm) arasındaydı. Modern uzunlamasına olukların üretim ilkeleri, yapısı, delik boyutları Eski Mısır'dakiyle aynıdır:

1. her zaman sadece bastonun tepesinden kesin;

2. Nai dokuz parçadan/bağlantıdan oluşur

3. Her nai üstte altı, arkada bir delik vardır. Parmakların ve deliklerin konumu resimde gösterilmiştir.

Mısır flütü bir tür dik flüttür. Müthiş bir müzik potansiyeli var. Müzisyen, hava üfleme açısını değiştirebilme özelliğinden dolayı melodilere ifade katabilmektedir.

Flütçü, flütü tamamen düz veya hafif bir açıyla sola veya sağa doğru tutabilir. Müzisyenler, üflenen hava akışının gücünü artırarak veya azaltarak sonsuz sayıda yarım ton elde ettiler.

Üfleme kuvvetini değiştirirken, ses bir oktavı daha yüksek veya daha düşük değiştirebilir. Müzisyen, havayı büyük bir güçle üfleyerek üç oktava bile ulaştı.

Flüt çalmak belli bir beceri gerektiriyordu. Arzu edilen tonu elde etmek için flütçünün nefesini, dudak gerginliğini, dilini, dudak ve baş hareketlerini ve parmakların çeşitli kombinasyonlarda delik açma ve kapama çalışmalarını kontrol etmesi, koordine etmesi ve ustaca ele alması gerekiyordu.

Belirli bir uzunluktaki bir nai sınırlı sayıda notayı çalabildiğinden, Mısırlılar perdeyi artırmak veya azaltmak suretiyle perdeyi değiştirmek için yedi nai uzunluğu kullandılar. Bir orkestrada farklı uzunluklarda yedi nai birbirini o kadar tamamlıyordu ki, birkaç oktav aralığında tam bir ölçek elde etmeyi mümkün kıldı.

Yedi temel boyut vardır: 26.8, 23.6, 21.3, 20.1, 17.5, 15.9 ve 14,8 inç (68, 60, 54, 51, 44,5, 40,5 ve 37,5 cm).

Orta Krallık'tan beri (MÖ 20. yüzyıl), Armant III tapınağında bulunan eski Mısır flütleri (S. Sachs'a göre) 248 sent (11 Mısır iletişimi), 316 sent (14 Mısır iletişimi), 182 sent ( 4 Mısır kommaları), bu da toplam 702 sentin (31 Mısır virgül) beşte birine kadar ekler.

Nai'nin delikleri arasındaki mesafenin ölçümleri, Mısırlıların ¼ tondan daha az bir aralıkla (yani 2 Mısır müzikal virgülü) ölçeğin bazı adımlarını bildiklerini gösterdi.

Bu tür enstrümanlar dünya çapında müzelere ve özel koleksiyonlara dağılmıştır. İşte bazı buluntu örnekleri:

• bir arduvaz paleti (MÖ 3200, Oxford Müzesi), aralarında nai çalan bir çakalın görülebildiği bir grup hayvanı tasvir ediyor.
• Nencheftk'in mezarı, Saqqara (MÖ 15. yüzyıl, Kahire Müzesi), bir flütçü tasvir ediyor.
• Saqqara'dan çeşitli uzunluklarda Nai.
• Nekauchor'un Saqqara'daki mezarından kabartma (MÖ 2390).
• 18. Hanedanlığın Theban mezarlarındaki görüntüler.

Mısır naisi, yeniden doğuş/reenkarnasyon temasıyla ilgiliydi. Flüt bu güne kadar mistik anlamını koruyor. Bugün en ünlüsü Nai Dervişleri olarak adlandırılıyor, çünkü dervişler gizemleri sırasında ona şarkı söyleyip dans ediyor.

enine flüt

Eski Mısırlılar, zemine dik tutulan ve yandan üflenen enine oluğa aşinaydı.

Enine olukların kullanımı, örneğin Giza Vadisi'ndeki bir mezardan alınan bu görüntüde, 4. Hanedanlıktan (MÖ 2575-2465) beri Mısır kısmalarında kaydedilmiştir.

Bu enstrümanlar, nefesi yaymak için kullanılan ve aynı zamanda aerodinamik bir oda görevi gören kesinlikle harika ağızlıklara sahipti.

Birkaç bronz enine flüt şimdi Napoli Müzesi'nde tutulmaktadır. Benzer aletler güney Mısır'da Meroe (Sudan) yakınlarında hala bulunur.

Pan flüt (panflüt)

Bir panflüt, her biri normal bir dik flüt olan, genellikle yedi adet olmak üzere çeşitli uzunluklarda bir boru seti veya demetidir. Tüplerin alt uçları kapalıdır, parmaklar için delik yoktur. Ve hepsi bir sal gibi birbirine bağlı. Üst uçlar düz bir yatay çizgi oluşturur, böylece müzisyenin ağzı, hangi notanın çalınması gerektiğine bağlı olarak hareket edebilir.

Kutsal yağlar ve kozmetikler içeren panflüt şeklindeki birçok kap bulunmuştur. Yeni Krallık dönemine tarihlenirler, bu da o zamandaki yaygın kullanımlarını gösterir.

Bu araçlardan nispeten az sayıda bulunmuştur. Faiyum'daki Sebek tapınağında iyi korunmuş bir Pan flüt bulundu. Böyle bir başka flüt Flinders Petrie'nin "Gündelik Eşyalar"ında resmedilmiştir.

Tek kamış boru (klarnet)

Sulama kanalları boyunca çok sayıda büyüyen sazlardan çeşitli borular (borular) yapılmıştır.

Mısır tek borusu, hava üflendiğinde titreyen bir kamış zara sahiptir. Hava, tahtadan veya fildişinden yapılmış bir "gaga" (nozül) içinden geçer ve borunun kendisindeki keskin bir çıkıntı üzerinde "kesilir".

Eski Mısır flütü, nai ve flütten daha aşağı değildir. Ağızlıkta kalınlaşma olmayan düz bir boruydu. Kamış boru, uzunluk, delik sayısı ve diğer tasarım özelliklerinden bir oluktan farklıdır.

9 ve 15 inç (23 ve 38 cm) uzunluğunda iki Mısır borusu ve 7 ila 15 inç (18-38 cm) uzunluğunda birkaç tane daha bilinmektedir.

Kamış borular parmak delikleri arasında eşit mesafelere sahipti. Genellikle üç veya dört deliği vardı, bu borulardan 14'ü şimdi Leiden Müzesi'nde tutuluyor. Müzik skalasını çalmak için sanatçının nefesini, parmaklarının çalışmasını kontrol etmesi ve özel çalma teknikleri kullanması gerekiyordu.

Mısır enstrümanlarında parmak delikleri arasındaki oranlar aşağıdaki aralıkları verir:

• Leiden Müzesi - 12:9:8:7:6 duodecime;
• Torino ve Berlin - 12:11:10:9:8 duodecim;
• Torino - 14:12:11:10:9:8:7 çeyrek ondalık;
• Turin - 11:10:9:8:7:6 undecim.

çift ​​boru

Mezarlarda çok sayıda eski Mısır kamış ve çift boru bulundu ve şimdi dünya çapında müzelerde tutuluyor. Çift boruların boyutları farklıydı, bazılarının sadece bir, diğerlerinin iki deliği vardı, ancak birbirlerine o kadar yakınlardı ki, müzisyen ikisini aynı anda üfleyebilirdi. Ağızlık, üstte kapalı olan ince bir tüpten oluşuyordu. Müzisyen bu tüpü diliyle kapatarak ağzındaki havanın titreşmesine neden olur.

Çift boruda, borular aynı uzunlukta veya farklı olabilir. Aynı anda üflenirler, bu da sesin uyum içinde olmasını sağlar. Bir tüpün parmak delikleri varken diğerinde yok. Bazen flütten sadece monoton bir uğultu şeklinde bir eşlik isteniyorsa delikler mumla kapatılırdı. Bazen Mısırlılar, aralıkların sırasını veya performansın tarzını kontrol etmek için deliklere çiviler veya tüpler yerleştirirdi.

Parmak deliklerinin dizilişleri (dolayısıyla tonlar) tam olarak uyuşmadığından, diğer müzik aletlerine göre daha yüksek ve daha sert tonlar olduğu gibi bazı efektler de üretilir. Bu monoton çalma (uğultu) yöntemini kullanma gerçeği, aşağıdaki buluntularla doğrulanır: fresklerde tasvir edilen flüt çalarken parmakların tuhaf bir düzenlemesi; modern uygulamalar; mumla doldurulmuş deliklere sahip olukların tespiti (biri hariç).

Melodiler çalmak için birçok delikli ve gayda seslerine benzer tonlarda eşlik için balmumu ile doldurulmuş deliklere sahip bir flüt kullanıldı. Böylece çift boru, bir oktav aralığında, dönüşümlü bir şekilde, bir düet içinde, yani. ritmik olarak benzer veya farklı iki melodiyi aynı anda icra eder.

Mısır'da Sufi tarikatı (dervişler gibi) hala çift boru kullanıyor.

Eski ve modern Mısır'daki çift boru türlerinin tanımı:

a) Çift klarnet, birbirine bağlanmış aynı uzunlukta iki tüpten oluşan aletlerin genel adıdır. Bastondan yapılmıştır. Nencheftk (5. Hanedan, MÖ 2700) mezarındaki fresklerde çift klarnet tasvir edilmiştir ve bunların aynı uzunlukta iki kamıştan oluştuğunu görebilirsiniz. Modern Mısır'da yaygın olarak kullanılan ve halk müziği yapmak için kullanılan bir enstrüman olan zummaraya çok benziyorlar.

Antik ve modern çift klarnetler, tüm uzunluk boyunca yapıştırılmış ve bağlanmış ve simetrik olarak ve birbirinden eşit mesafede yerleştirilmiş deliklere (4, 5 veya 6 adet) sahip iki kamıştan yapılmıştır ve günümüze kadar yapılmıştır. Müzisyen gerekirse, her iki borunun üzerindeki iki deliği bir parmakla kapatır ve kamışın kalınlığı her yerde aynı olmadığından, bir organın alt kaydının titreşimine benzer şekilde farklı yüksekliklerde bir ses alır. -unda maris (deniz dalgası) denir.

Bir cam üfleyici gibi, müzisyen sadece burundan nefes alır ve sürekli olarak ağızdan bir hava akımı verir. Farklı nefes verme kuvveti, tını ve perdeyi değiştirmeye izin verir ve ses, sabit bir kuvvet ve tizlikle yayılır.

Mısır çift klarnet ağızlık tipine bağlı olarak iki tip oldu:

1. zummara - Ağızlığın alt kısmında bir kesik vardır. Bu klarnet türü, yatay tutarak ve yukarıdan üfleyerek yüksek notalar elde etmenizi sağlar.

2. mashura - kamış borusunun üstünde bir kesik var. Enstrüman, düşük notaları çalmak için hafifçe aşağı doğru tutulur.

Kamış klarnet buluntu ve görüntülerine örnekler:

• Çift klarnet, Eski Krallık (4. Hanedan) döneminin fresklerinde müzik yapma sahnelerinde tasvir edilmiştir.
• Nekauhor'un mezarından çift klarnet (Saqqara, 5. Hanedan)
• İmeri mezarındaki bir freskte tasvir edilen bir klarnetçi (Eski Krallık, 5. Hanedan). Duruşu, oynama tekniği ve delik sayısı açıkça ayırt edilebilir.
• Yeni Krallık döneminden 12 inçlik (31 cm) bir klarnet Kahire Müzesi'nde saklanmaktadır.

b) Çift obua, uçları farklı yönlerde ayrılacak şekilde birbirine bağlanan iki kamış borusundan oluşan çalgıların ortak adıdır. Her tüp, polifonik ses sağlayan titreşimli bir kamışa sahiptir.

Bu enstrümanın birçok ayrıntılı görüntüsü eski Mısır mezarlarında korunmuştur.

Mezarlarda Eski Krallıktan kalma obualar bulunmuştur. Uzunlukları 8 ila 24 inç (20-60 cm) arasında değişir. 3'ten 11'e kadar delik sayısı.

Modern obuacılar, ataları gibi, repertuarın tüm gereksinimlerini karşılamak için bütün bir enstrümantal orkestrayı bir araya getirirler.

Keşfedilen obua örnekleri ve görüntüleri:

• Deir el-Bakhit yakınlarındaki bir mezarda bulunan ok titremesi şeklindeki bir kutuda altı kamış trompet (üç çift obua) vardı. Ayrıca ağızlığın parçalarını da içeriyordu - saman astarı. Çoğaltılan müzik eserinin tüm gereksinimlerini karşılamak için bazı delikler balmumu ile dolduruldu. Deliklerde balmumu parçaları bile bulundu.

18. Hanedan mezarlığındaki bir duvar resminde, koyu kahverengi boruları kamış bir ağızlıkla birbirine bağlanan bir çift obua tasvir edilmiştir.

c) Argul, birbirine bağlı farklı uzunluklarda paralel borulardan oluşan bir çift obuadır. Bunlardan biri diğerinden çok daha uzun. Melodiyi ne kadar kısa iletirse, o kadar uzun olan bas ekler. Argul müziğe yoğunluk ve gizem katıyor. Uzun bir tüpte ya hiç delik yoktur ya da kısa olandan çok daha az delik vardır.

Bas tüpleri birkaç yard/metre uzunluğunda olabilir ve gerekirse ek bölümlerle genişletilebilir. Bu uçlar, aletin boyutunu (küçük, orta veya büyük) ve delik sayısını (beş, altı veya yedi) belirledi.

d) Diğer araçlar. Çift obua çalma şekli, prototipi Eski Mısır zamanlarına kadar uzanan gayda çalmaya çok benzer.

Mısırlılar da organı (hidrolik ve pnömatik) icat etti ve kullandı.

Çift Boynuzlar/Borular

Korna/trompet Mısır'da eski zamanlardan beri bilinmektedir.

Genel olarak, Mısır böcekleri her zaman eşleştirilir. İki boynuzlu: biri şafakta, diğeri gün batımında üflenir.

Mısır trompetleri, eski Roma tubalarına benzer şekilde düzdü. Genel olarak, eski Mısır'da birçok boru çeşidi vardı. 2-3 fit (60-90 cm) uzunluğunda, bakır ve bronzdan yapılmış, ağızlığı ve alt ucunda çan şeklinde bir uzantısı vardı.

Korna veya trompet "askeri" enstrümanlar değildi. Sesleri yeniden doğuşla ilişkilendirildi - bir durumdan diğerine geçiş (bir aşamadan diğerine). Bu nedenle, aşağıdaki durumlarda kullanıldılar:

• Bir cenazede, merhumu "diriltmek" (diriltmek). Dirilişin somutlaşmışı olan Osiris'in vazgeçilmez bir özelliği olarak kabul edildiler.
• Yeni bir günün başlangıcını (gün batımında) ve gecenin çıkışını (şafakta) işaretlemek için. İki farklı ama tamamlayıcı aktivite için iki farklı böcek. Tapınaklarda ritüel amaçlı kullanılır.
• Yeni Yılı karşılamak gibi yeniden doğuşu kutlamak için.

Boruların buluntuları ve görüntüleri:

• Kagemni'nin mezarından bir freskte bir trompetçi (MÖ 2300 dolayları).

• Nebamon Mezarı'nda (MÖ 1400) bir cenaze törenine liderlik eden bir trompetçi tasviri.
• Tutankhamun'un mezarından (MÖ 1361-1352, Kahire Müzesi) gümüş ve altın (veya bronz) trompet. Borular birbirinden ayrı uzanmış halde bulundu. Gümüş trompetin uzunluğu 22,5 inç (57.1 cm), bronz trompetin uzunluğu sadece 19,5 inç (49.5 cm). Her ikisinin de ucunda çan var. Bu boruların boylarının oranı 8:9 - Perfect Harmony'dir.

• Luksor Tapınağı'ndaki bir freskte Yeni Yıl alayı sırasında bir trompetçi (Tutankhamun'un saltanatı dönemi, MÖ 1361-1352).

Bölüm 4

VURMALI ÇALGILAR

Vurmalı çalgılar, membranofonlar ve idiofonlar olarak ikiye ayrılır, yani. ses üretimi için deri veya parşömen membran gerekip gerekmediğine bağlı olarak.

membranofonlar

a) Davullar.

Eski Mısır'da farklı boyut, şekil ve işlevsel amaçlara sahip çok sayıda davul vardı. Bir tarafında veya her ikisinde de deri membran olabilir. Onlara bir tokmak (sopa), parmak veya hurma dalları ile vururlar.

Eski Mısır davullarının üç ana türünü biliyoruz:

1. Silindirik. Bu tür davulların pitoresk temsilleri bilinmemektedir. Bununla birlikte, farklı dönemlere ait mezarlarda birkaç gerçek davul bulunmuştur. Bunlardan biri şu anda Berlin Müzesi'nde bulunan 46 cm yüksekliğinde ve 61 cm genişliğindedir.Bunun gibi diğerleri gibi, bu tambur da istendiğinde sıkılabilen veya gevşetilebilen sertleştirici kaburgalara (kordonlar) sahiptir.

Böyle bir davul, iki hafif kavisli çubukla dövüldü. Mısırlılar ayrıca düz, yumuşak uçlu çubuklar kullandılar. Berlin Müzesi'nde bu türden birkaç örnek var.

2. Küçük el tamburu - dikdörtgen, silindirik, 2-3 fit (60-90 cm) uzunluğunda, her iki yanında parşömen membranlı. Davulcu elleri, parmakları ve parmak eklemleriyle hem üstte hem de altta vuruş yapabilirdi.

3. Küçük tip olan bağımsız tambur. İki tip bilinmektedir. Bir, kat, tabla veya darabukka (bir kadeh şeklinde) olarak adlandırılır. Uzunluğu 1,5 ila 2 fit (46-60 cm) arasındadır. Başka tipteki variller, sedef veya bağa kaplamalı ahşaptan yapılmıştır, çevre çevresinde sertlik için balık derileriyle tamamlanmıştır. Tamburun altı açık, 15 inç (38 cm) yüksekliğinde.

Mısır'daki davulcular, çıplak elleriyle, parmak eklemleriyle veya sadece parmaklarıyla çalarak, teknikte, tını çeşitliliğinde ve ritimlerin karmaşıklığında mükemmelliğe ulaştılar. Tefte olduğu kadar tablada da (darbukka) bir virtüöz oyuncusu, ritmik melodilerden oluşan bütün bir repertuarda ustalaşmak zorundaydı.

Davulcu ana (ağır) vuruşları zarın ve çerçevenin merkezine vururken, yardımcı (hafif) vuruşlar çemberin yakınındaki alana düşer. Sesleri bu şekilde ayırt ederek davulcu ritmi senkronize edebilir.

b) Tefler (tefler).

Tef (rikk veya tar), bir çerçeve üzerine gerilmiş bir balık veya keçi derisi ile yaklaşık 8 inç (20 cm) çapında bir müzik aletidir. Çemberin çevresi boyunca simetrik olarak kesilmiş deliklere on çift küçük zil yerleştirilir. Tef sol elle tutulur baş parmak böylece diğer dört parmak çerçeve boyunca ritmi yenebilir. Sağ el zarın ortasında ve kenarlarında dövülür. Bu şekilde, hafif ve ağır bir davul ritmi atılır ve sonuç olarak ritim senkronize edilir.

Duff, katran gibi bir tef türüdür. Daha büyük bir çapa - yaklaşık 12 inç (25 cm) - ve daha dar bir çerçeveye sahiptir. Senkronize ritmi çalmak için uygun değildir.

Eski Mısır membranofon örnekleri:

• Abusir'deki Ne-user-ra'nın Güneş Tapınağı'ndan (MÖ 2700) büyük bir tamburun tepesini gösteren fresk parçası.
• Beni Hassan'ın mezarında 4.000 yıl öncesine ait iyi korunmuş antik silindirik bir tambur bulundu. 65 cm uzunluğunda, 29 cm genişliğinde, isteğe göre gevşetilip sıkılabilen deri kayışlarla örülmüştür.
• Luksor'daki tapınak, Yeni Yıl vesilesiyle alaya eşlik eden davulcuları tasvir ediyor.
• Beni Hasan'ın mezarındaki tambura benzer büyüklükte, ancak bronzdan yapılmış, 18. Hanedan'dan iyi korunmuş bir davul.
• Rekhmir mezarındaki bir freskten kare davul (MÖ 15. yüzyılın ilk yarısı).
• Dünya çapında müzelerde (Louvre, New York Sanat Müzesi, Metropolitan Sanat Müzesi) saklanan deri kayışlı birkaç davul.
• Yeni Krallığın küçük çerçeve davulları (katranlar). Çoğu yuvarlaktır, ancak bazılarının içbükey kenarları vardır.

idiofonlar

a) Darbe çubukları.

Vurmalı çubuklar bir tür cırcırdır. Görüntüleri, MÖ 3. binyıl civarında eski Mısır vazolarında bulundu. Müzisyenin bir veya iki elinde tuttuğu ve birbirine vurduğu iki çubuktur.

Birçok mezarın duvarlarında hasat şenliklerinde vurmalı çalgılarla müzisyenlerin resimlerine rastlamak mümkündür. MÖ 2700'den kalma bir mezarda Çiftçilerin yaşamlarından, doğurganlık ayinlerine eşlik eden karakteristik bir ritüel dansta sopalarla birbirlerine vurdukları sahneleri görebilirsiniz.

Neferirtenef'in Saqqara'daki (Eski Krallık dönemi) mezarında da benzer görüntüler var.

Üzümlerin hasadı ve işlenmesi sırasında yemek çubuklarının da kullanıldığını fresklerden biliyoruz. Böyle dört resim biliyoruz. Her birinde iki müzisyen birbirinin önünde diz çöker ve ellerinde tahta çubuklar tutar. Saqqara'daki (Eski Krallık) Mereruk'un mezarından bir kısmada, iki Mısırlı ritmi ayarlamak için yemek çubuklarına dokunurken, şarapçılar ayaklarıyla üzümleri eziyor.

b) Mandallar.

Eski Mısır'da çıngıraklar her durum için kullanılıyordu. Genellikle bir müzik parçasının bir dansını veya performansını düzenlemek için kullanıldılar. Şekil olarak biraz değişebilirler. Tahtadan, kemikten, deniz kabuklarından, fil dişlerinden ve bakırdan (veya diğer "seslendiren" metallerden) yapılmışlardır. Bazıları düz kulplu, bir topuz veya başka bir dekorla süslenmişti. Diğerlerinde, kulp hafifçe kavisli ve iki katına çıkarılmış ve üst kısım zaten iki düğme ile taçlandırılmıştır. Topuz insan, hayvan veya kuş başı şeklindeydi - şahin, sakallı adam, ceylan, inek, nilüfer. Birçok çıngırak, Hathor'un başıyla taçlandırıldı.

Eski Mısır mezarlarında bu türden yüzlerce çıngırak bulunmuştur. Sesleri, yapıldıkları malzemeye ve boyuta bağlıydı.

Birkaç örnek:

• 1. veya 2. Hanedanlık döneminden kalma fildişi bir mandal.
• 18. Hanedandan kalma insan eli şeklinde bir çift kemik çıngırak.
• Kahire Müzesi'nde saklanan iki kemik çıngırak.
• El şeklinde düz kemik çıngırakları.

c) Sistrum veya Sistra.

Eski Mısır sistrumu ağırlıklı olarak kutsal bir enstrümandı ve tapınaklarda kullanılmak üzere tasarlanmıştı.

Genellikle 3 veya 4 enine çubuktan oluşuyordu, 20, 40 veya 47 cm yüksekliğe sahipti ve bronz ve bakırdan yapıldı. Bazen gümüşle kakılmış, altınla kaplanmış veya süslemelerle süslenmiştir. Sistrum dik tutuldu ve halkaların çubuklar boyunca ileri geri hareket etmesini sağlamak için sallandı. Çapraz çubukların kendileri bir yılan gövdesi şeklindeydi veya uçları, onları güvenli bir şekilde sabitlemek için basitçe bükülmüştü.

Sistrum çalmak o kadar büyük bir ayrıcalıktı ki, yalnızca kraliçe ve Amun Beyleri unvanını taşıyan ve Tanrı'nın hizmetine adanmış soylu hanımlar bununla onurlandırıldı.

Mısır'ın asırlık tarihi boyunca, sistrum fresklerde ve kabartmalarda tasvir edilmiştir. Bulunan çok sayıda sistrum artık müzelerde tutuluyor.

d) Ziller.

Mısır zilleri bakırdan veya gümüş ve bakır alaşımından yapılmıştır. Çapları 5.5 ila 7 inç (14-18 cm) arasında değişiyordu ve şekil, merkezde disk şeklindeki bir girintiye kadar modern zillerin şekliyle tamamen örtüşüyordu.

Eski Mısır mezarlarında birçok zil bulundu ve şimdi dünya çapındaki müzelerde tutuluyor. Bulunan tüm örnekler (örneğin, New York Sanat Müzesi'nde ve Metropolitan Sanat Müzesi'nde sergilenenler) 5 ve 7 inç (12 ve 18 cm) çapındadır.

e) Kastanyetler.

Parmağın ucuna takılan küçük çiftli ziller de eski Mısır'da yaygın olarak kullanılıyordu. Daha yakın zamanlarda, Mısırlı göçmenler onları kestane ağacından (castaña) yapıldıkları için kastanyet olarak adlandırdıkları İspanya'ya getirdiler.

Çapı 2-3 inç (5-7,5 cm) olan bu minik ziller, baş parmakla orta parmağa vurularak çalınırdı. Crotala adı verilen kastanyetler her zaman çiftler halinde dansta onlara eşlik ederdi. Bu bağlamda, "kastanyetler" kelimesi, daha fazla rezonans için çarpma yüzeyleri girintili olan bir mandalı belirtmek için kullanılır.

Mısır kastanyetleri genellikle iki biçimdeydi: 1) küçük bir tahta ayakkabıya benzer, boyuna ikiye kesilmiş, kulp şeklinde koni biçimli bir parça; 2) modern İspanyol kastanyetlerine benzer, ancak o kadar düz değil, kestaneye daha benzer, daha sonra adlandırıldılar.

Mezarlarda bulunan çok sayıda eski Mısır kastanyetleri artık müzelerde ve özel koleksiyonlarda tutulmaktadır.

Kastanyetlerin dini anlamı, Luksor'daki tapınağın duvarlarında, Apet (Yeni Yıl) tatili vesilesiyle alayı yöneten kastanyetli dört müzisyeni tasvir eden görüntülerin keşfedilmesiyle doğrulanır.

f) Ziller (çanlar).

Mezarlarda bulunan eski Mısır çanları, dikkatlice kumaşa sarılırdı. Şimdi çoğunlukla Kahire Müzesi'nde tutuluyorlar. Mısırbilimciler seslerini incelediler ve oldukça geniş bir yelpazeye ve ton çeşitliliğine sahip oldukları sonucuna vardılar. Farklı müzik oranlarına izin vermek için ağırlıkları değişir: tam nota için 9:8, beşinci nota için 3:2 vb.

Çanlar çoğunlukla bronzdan, daha az sıklıkla gümüş veya altından yapılmıştır. Onların formu farklı olabilir. Örneğin, pürüzlü bir çiçek fincanı şeklinde.

Çok sayıda çan kalıbı buluntuları, eski Mısır'da dökümhanenin yaygın olduğunu doğrulamaktadır. Bu formlarda, erimiş metali dökmek için bir delik açıkça görülebilir.

Çanların yapıldığı metalin kimyasal analizi şu sonuçları verdi: %82.4 bakır, %16.4 kalay, %1.2 kurşun.

Mısır'daki çanların ritüel ve pratik önemi vardı. Genellikle rahibeler tarafından tapınaklardaki törenlerde kullanılırlardı. Çanlar, Osiris'e adanan şenliklerin vazgeçilmez bir özelliğiydi.

Çanlar kötü ruhları kovmak için kullanılır. Eve birinin girdiğini çınlayarak uyarmak yerine, eşiğin altında saklanan iblisleri korkutup kaçırmak için kapıya asılırlar.

Çan buluntularına ve görüntülerine örnekler:

• Hanedan öncesi dönemden vazo üzerinde çanlı hayvanlar;
• British Museum'da 15 çan;
• Yeni Krallık dönemine ait küçük çanlar (şimdi Kahire Müzesi'nde);
• Dendera'daki Hathor Tapınağı'nın iç duvarlarında, giysilere, bileziklere ve sandaletlere dikilen çan şeklindeki süslemelerle asılmış rahipleri betimleyen sahneler. Ve yine, bu küçük çanların, kötü ruhları korkutmak ve tanrıların huzurunda rahipleri korumak için muska rolünü oynadığı hissi var.
• Bazı müzeler, çan şeklinde uçlu kolyeler sergiliyor.

g) Ksilofon veya glockenspiel.

Fresklerde, bu eski Mısır enstrümanı genellikle bir lir ile eşleştirilir. Belirli aralıklarla dizilmiş metal çıtalardan veya ahşap plakalardan oluşur. Belirli bir zil türünü temsil eder. Veya daha büyük olasılıkla bir orkestra şefi.

Vücudun bölümleri (eller, parmaklar, uyluklar, bacaklar vb.)

Eski Mısır'da bile el çırpma ve ayaklarını yere vurma, ince dereceli, dinamik ve çeşitli kendini ifade etme araçları haline gelmiş ve böylece özel bir anlam kazanarak müzik alanında yüksek bir sanat haline gelmiştir.

Mısır'da alkışlamak, ayakları yere vurmak ve parmak şıklatmak, basit veya karmaşık, değişen ton nüansları olan ve dinamik olarak dengelenmiş ritmik vuruşlardı.

Alkışlayan müzisyen grupları erkek ve kadınlardan oluşabileceği gibi tamamı kadınlardan veya tamamı erkeklerden oluşan ayrı gruplardan oluşabilir. Kural olarak, böyle bir oyun için iki kalıp vardı: örneğin, bir grup için 12 alkış ve ikincisi için 8 alkış. Alkışlar, her iki grup da istenen dinamiklere ve alkış sıklığına ulaşana kadar ana şok ritmini belirledi.

Sed festivaline katılan ritmik olarak alkışlayan kadınlar, Thebes'teki Kheruef mezarının duvarlarında tasvir edilmiştir (18. Hanedan, MÖ 15. yüzyıl).

Bu müzik yapma biçimi, doğası gereği ilahi olarak kabul edildi. Bu geleneğin Unas saltanatına kadar uzandığına inanılıyor ve Piramit Metinlerinde (MÖ 2350 dolayları) anlatılıyor. Bir pasaj, Unas'ın başarılı bir şekilde yeniden doğuşunu ve Üst Alem'e yükselişini kutlayan İlham Perileri'ni anlatır.

Cennetin çifte kapıları açıldı... Butoh'un ruhları sizin için dans ediyor, sizi alkışlıyor, örgülerini sizin için çözüyor, kalçalarını sizin için tokatlıyorlar. Sana derler Osiris: "Gittin, döndün, uyudun, uyandın, dünyaya döndün, canlandın."

MÜZİKAL PERFORMANS (KONSER, PERFORMANS)

Merit'in iletken eli

Merit, müziğin vücut bulmuş hali (kişileştirmesi) olan eski Mısır netertinin (tanrıça) adıdır. Başlıca işlevi, el hareketleriyle kozmik düzeni yeniden sağlamaktı ve bu nedenle, notaları ve müzik performanslarının idaresini kontrol eden göksel bir orkestra şefiydi.

Elin eski Mısır'daki rolüne ilişkin bu anlayış, Platon'un müziğin şu tanımını yapmasına yol açtı: " koro şarkılarında şarkıcıları yönetme sanatı". Yunanlılar, jest kültürlerini eski Mısır müzik uygulamalarına bağladılar.

Merit'in eli evrensel bir eylem sembolü haline geldi. Müzikle ilgili olarak, müzik aletlerinden çıkarılan sesleri parmaklar yardımıyla kontrol ederler. Parmakların konumu perdeyi belirler. Böylece parmaklar müzik sesini ifade etmenin, kaydetmenin ve kontrol etmenin en mantıklı yolu haline geliyor.

Eski Mısırlılar için notalar, diziler, teller ve melodiler birbirine bağlıydı ve bu nedenle bir tür parmakla ifade edildi - asba (pl. asabi). Antik Mısır'da ve bugün, geleneksel "parmağı hareket ettirme" yöntemi, tuşları ayırt etmenin tek yoluydu. İslam yönetiminin ilk yıllarında (MS 640'dan sonra), Arap ülkeleri hala bu Mısır "parmak vuruşunu" kullanıyorlardı. Birkaç yüzyıl sonra, tonaliteyi belirlemenin başka bir yolunu buldular - makam (makam).

Eski Mısır mezarlarının ve tapınaklarının duvarları, şeflerin/gestikülatörlerin (chironomidler) hareketlerine karşılık gelen bir dizi koreografik, ritmik ve melodik el hareketini betimler. Ellerin ve parmakların belirli konumlarıyla farklı tonlamalar ifade edilir (işaret parmağı başparmağın karşısındadır, el öne doğru uzatılır, vb.), bu da eski Mısır müzik sisteminin ses aralıkları ile el hareketleri arasında tam bir uyum sağlar.

Şef/jest, orkestrada ana rolü oynadı ve bir dizi jest yardımıyla tüm performansın üzerine inşa edildiği tonu ve aralıkları belirledi. Bu konuyla ilgili bir çalışma, H. Hickmann'ın "Eski Mısır'da Gestikülasyon Sanatı" adlı eserinde sunulmaktadır.

Senfonik ve polifonik varyasyonlar, şefin tüm topluluğu el hareketleriyle kontrol ettiği Eski Krallık'ın (4500 yıl önce) eski Mısır kısmalarında müzik yapma sahnelerinde tasvir edilmiştir. Performans türünü belirtmek için bir veya daha fazla iletken tasvir edildi.

Farklı tonalite elde etmek için aşağıdaki yöntemler kullanıldı:

1. iki orkestra şefi, müzisyenlerin uyum içinde çalması için aynı hareketleri gösteriyor

2. Şefler, müzisyenlerin akoru çalmasını sağlamak için farklı hareketler gösterirler.

Örnekler:

a) Ty'ın mezarında (Saqqara, Eski Krallık dönemi), müzisyenin iki farklı sesi yeniden üretmesi için bir enstrüman - bir arp ile farklı hareketleri yönlendiren iki iletkenin (chironomides) bir görüntüsü vardır, yani. polifoni (polifoni).

İki gestikülatörün görüntüsü, çift tonu gösterir - sıralı veya eşzamanlı.

c) Nencheftk'in Saqqara'daki (5. Hanedan) mezarında farklı tuşlarda akor çalan müzisyenler betimlenmiştir. Üç orkestra şefi, müzisyenlere üç farklı jest sinyali verir.

Nekauhor'un Saqqara'daki (5.

Kaydedilen sesler.

Eski Mısırlılar son derece bilgiç bir halktı ve uygarlıklarının her yönünü yazılı olarak belgelediler. Bu nedenle, konuşma sesleriyle birlikte müzik seslerini de kaydetmeleri şaşırtıcı değildir. Onlar için müziğin sesi ve konuşma aynı madalyonun iki yüzüydü. Yazılı semboller (harfler) sesli resimlerdir (ekranlar), yani. tıpkı müzikal alfabe gibi konuşulan her harfin kendi titreşimi (tonalitesi) vardır.

Eski Mısır dili müzik notaları yazmak için idealdir, çünkü sembolleri (harfleri) herhangi bir sırada düzenlenebilir ve bu nedenle sıraları bir ölçek gibi değiştirilebilir - yukarıdan aşağıya, sağdan sola ve tersi.

Platon, "Yasalar"ında, eski Mısırlıların melodiyi notalara aktarabildiklerini belirtti:

… sesler ve melodiler uyumlu ve hoştur. Mısırlılar bunları ayrıntılı bir şekilde kaydettiler ve tapınakların duvarlarında ölümsüzleştirdiler.

Tüm eski Yunan ve Romalı yazarlar, eski Mısır'da iki ana yazı türü olduğunu doğruladılar: hiyeroglifler (kutsal yazı) ve resimlerin yokluğuyla karakterize edilen kısaltılmış hiyeroglif biçimleri (stenografiye benzer bir şey). Batılı bilim çevreleri, yazılarını keyfi olarak iki tür yazıya böldü - hiyerarşik ve demotik.

Eski Mısır müzikal alfabesiyle birlikte, notaların gösterimi uzun zaman önce Yunanistan'a geldi. Batılı bilim çevreleri, Yunanlıların Yunan olmayan kökenleri belirtmek için bir sistem kullandığını kabul ediyor. Bazıları onu "arkaik bir dil" olarak adlandırdı. Diğerleri onu "sakatlanmış bir yabancı dil" olarak değerlendirdi. Yunanlılar, melodiler yazmak için Mısır'da olan ve hala Mısır'da bulunan alfabedeki aynı harfleri ve sembol dizisini kullandılar. Yunan notaları eski Mısır alfabesini tekrarladı: A B G D H W Z H T Y K L M N. Bu alfabedeki karakter sayısı ve sıralaması Yunan veya Arap alfabesine benzemez. Baladi Mısırlılar bu özel Mısır alfabesini iyi tanırlar. Bu arada, "Ptolemy" olarak adlandırılan eski Mısır yazıları, Şamlı Yuhanna'nın eserlerinde olduğu gibi alfabedeki aynı karakter dizisini kullanır.

Deneyimli bir müzikolog olan François Joseph Fethi, Yunan notalarının köklerinin eski Mısır yazılarının demotik (ortak) biçiminde yattığını keşfetti. "Biographie Universelle des Musiciens et Bibliographie Générale de la Musique" adlı kitabında şöyle yazıyor:

(Modern Yunan kilise müziğinde kullanılan) bu nota notasyon sisteminin eski Mısırlılara ait olduğundan en ufak bir şüphem yok. Teorimi destekleyen, yanlışlıkla Şamlı John'a atfedilen bu notasyon sisteminin eski Mısır demotik yazına yakın benzerliğidir.…

Feti, uzun ve ayrıntılı bir analizde, Yunanlıların notaların süresini belirtmek için kullandıkları sembollerle eski Mısır demotik yazısında kullanılan semboller arasındaki benzerliklere dikkat çekiyor. Sonuç olarak şu sonuca varıyor:

Yunan Kilisesi tarafından müzikte kullanılan notasyon sisteminin dikkatli bir analizinden ve özelliklerini Mısırlıların demotik yazılarındakilerle karşılaştırdıktan sonra, bu notasyonların icadının eski Mısırlılara atfedilmesi gerektiğinden hala şüphe duyabilir miyiz? ve Şamlı Aziz John'a değil mi?

Feti'nin analizi ve temelinde varılan sonuçlar, eski Yunanlıların gösterim sistemini Mısırlılardan ödünç aldıklarını açık bir şekilde kanıtlıyor.

Başka bir müzikolog olan Charles Bourney, mevcut notasyon sistemlerinin gözden geçirilmesinin, eskilerin 120'den (veya daha doğrusu 125) daha fazlasını kullandığını kanıtladığını belirtti. çeşitli semboller sesleri temsil etmek için. Tempo ve tuşların varyasyonlarının sayısını da hesaba katarsak, 1600'den fazla müzik sembolü elde ederiz. Esas olarak tireler, kancalar, dalgalı çizgiler, düz ve keskin açılar ve farklı sıralarda düzenlenmiş diğer basit şekillerden oluşan bu sembollerin çok sayıda Burney, "sakatlanmış yabancı dil" olarak adlandırdı. Feti ise bunların sadece eski Mısır demotik yazısının harfleri olduğunu öğrendi.

Eski Mısır hiyeroglif ve demotik yazılarını inceleyerek, müzikal bayrakların, anahtarların, notaların, legato işaretlerinin, noktaların, yayların modern tanımlarıyla büyük benzerliklerini aşağıdaki gibi kolayca bulabilirsiniz:

• Noktalar, tireler, ><, b, p, овалов.
• Çeşit çeşit boyut ve renklerde daire ve bölümleri, yani. ½ ve ¼ dairelerin yanı sıra yaylar.
• Çizgiler (dikey ve yatay), çarpılar, çapraz çizgiler, kancalar.
• Yukarıdaki tüm karakterlerin kombinasyonları.

Böylece, dilleriyle tutarlı olduğu için eski Mısır sembolleri sistemine bağlı kalmak kolaydı.

Ritmik senkronizasyon.

Platon'a göre (Phileb 18-b,c,d), eski Mısırlılar düzenli bir ses akışını (sabit perde, gürültü ve sessizlik) temsil eden üç unsur tanımladılar. Bu üç kategori, her bir sesin süresini ve ardışık sesler arasındaki dinlenme süresini (duraklama) belirlemenizi sağlar.

Müzik, dil gibi, genel bir kalıp içinde okunur, ayrı kısımlarda değil, yani. Harfleri değil kelimeleri okuruz. Müziği/kelimeleri/ifadeleri anlamak, duyumlara ve hafızaya bağlıdır; çünkü sesleri sadece enstrümanın çaldığı anda hissetmekle kalmamalı, aynı zamanda daha önce çıkanları da hatırlamalıyız ki bunları birbirleriyle karşılaştırabilelim. Müziği veya konuşulan kelimeleri/ifadeleri dinlemek, hissetmek ve anlamak için düzenleyici faktör olan, bir tuşu diğerinden ayıran sürenin uzunluğudur.

Müziğin duygusal etkisi büyük ölçüde ritme bağlıdır. Ritim esasen bir akıştır: bir sesin yoğunluğunun yükselişi ve düşüşü. Ritim birçok form alır. Sesin ana doygunluğu ve bireyselliği ritmine bağlıdır. Güçlü ve zayıf darbelerin, notaların farklı süre ve yoğunluğunun, düşük ve yüksek tonların, lento ve gravürün kontrastı olabilir. Tüm bu parametrelerin birleşimi ritme özel karakterini verir.

Antik ve modern Mısır arasındaki şiirsel ve müzikal bağ ayrılmaz bir şekilde kaldığından, belirli bir ritmi korumak çok önemliydi ve hala da önemlidir. Bu nedenle, verilen ritimden herhangi bir sapma, sadece ayetin güzelliğini bozmakla kalmaz, hatta içerdiği kelimelerin anlamını bile değiştirir. Ünlülerin yanlış telaffuz edilmesi tamamen farklı bir ses verir ve buna göre tüm kelimeyi değiştirir.

Müziğin ritmini yakalamak çok önemlidir, çünkü müzisyen (davulcu değil) zamanlamasını kaybederse, müzik durur ve insan kulağının dikkati dağılmış ve diğer seslere ayarlanmış gibi görünür. Ritim, sabit bir nabız gibidir. Notaların süresini ve aralarında kalanları belirleyebileceğimiz bir kıstas görevi görür. Ritim aşağıdaki şekillerde ayarlanabilir:

1. Müzisyenler, yansımalı heceler yardımıyla zamanı tutmayı öğrenirler. Konuşma hecelerinin ve notaların benzerliği nedeniyle, bu yöntem en doğal olarak kabul edilir.

Eşlik etmek aynı şemaya göre gerçekleştirilir ve iki şekilde gerçekleştirilir: a) notanın süresine veya aralarındaki duraklamaya karşılık gelen belirli hecelerin yardımıyla; b) kendi kendine sayarak.

Kural olarak, iki boyutta hece kullanıldı: uzun ve kısa, yani. uzun ünlü oranı 2: 1 idi. Bu iki temel öğe, zaman birimi başına vuruş ve duraklama sayısına bağlı olarak farklı sayma yöntemleri için sayısız varyasyonda kullanıldı.

2. Ritmi yenmenin bir yolu olarak ayağı yere vurmak, eski Mısır kabartmalarında görülebilir.

3. Eski Mısır'daki müzik performanslarının birçok görüntüsünde, müzisyenlere ellerini çırparak vuruş verilir.

4. Mısırlılar, ritmi çalmak için tabla, tar, rikki ve timpani gibi çeşitli davul türlerini kullandılar ve hala kullanıyorlar.

5. Genellikle Mısırlılar ritmi ayarlamak için sesli ve sessiz olmak üzere iki yöntemin bir kombinasyonunu kullandılar.

• Eski Mısırlıların sessiz bir sinyal vermenin çeşitli yolları vardı: yükseltilmiş bir omuz, avuç içi aşağı veya yukarı çevirme, parmakları düzleştirme veya sıkma. Başparmak ve işaret parmağını bir halka şeklinde katlamak, diğer el kulağa uygulanırken veya avuç içi yukarı veya aşağı olacak şekilde diz üzerine yerleştirilirken mümkün oldu. Başparmak yukarı kaldırılmış veya işaret parmağına bastırılmıştır.

Ritim hem sağ hem de sol elle ve bazı durumlarda iki elle ayarlanabilir.

Parmaklar da değişti. İki vuruşlu bir ritim için, önce küçük parmak, ardından yüzük, orta ve işaret parmakları art arda kaldırılarak çeyrekler belirtildi.

• Sesli vuruş şekli, bir veya iki el ile avuç içi veya uyluklar üzerinde avuç içi çırpılarak yeniden üretildi.

Amenemhet'in Ta-Apet'teki mezarı (Thebes, MÖ 1500) sanatçıların önünde duran ve topuğunu yere vurarak ve iki elin parmaklarını şıklatarak ritmi ayarlayan bir kondüktör.

Ruh Hali ve Ton

Müziğin bizi hem mutlu ettiğini hem de üzdüğünü biliyoruz. Bazı işlerin duygusal gücü öyle ki, bir dizi duyguyu deneyimliyoruz - dizginsiz neşe, kendinden geçme, yüceltme, dini huşu, aşk, oyunculuk, yansıma, ciddiyet, hüzün, özlem, vatanseverlik, keder, tutku, dinginlik, sakinlik, neşe , umutsuzluk, melankoli, heyecan ve daha fazlası.

Dolayısıyla bir müzik eserinde istenilen sonuca ulaşmak için belirli kriterlere uyulması gerekiyordu. Ve bu gerçeği ilk fark eden ve uygulamaya başlayanlar da eski Mısırlılar oldu.

MÖ 4. yüzyılda. Platon, İdeal Devletin müzik temelinde inşa edilmesi gerektiğini savundu - müzikal ethos teorisine dayanan köklü bir sistem, yani. Müziğin devlet ve birey üzerindeki psikofizyolojik etkisinin teorisi üzerine. Bu fikirler, Platon'un Diyaloglar'ında söylediği gibi, eski Mısır'dan ödünç alınmıştır. Aslında, çalışmasında, Yunanlıların eski Mısırlıları, diğer şeylerin yanı sıra müziğe hakim olan İdeal Yasaların tek yaratıcıları olarak gördüklerini doğrudan gösterir. Böylece, aşağıdakiler özetlenebilir:

1. Yalnızca Mısır'da melodileri ve müzik parçalarını yöneten ses yasaları vardı.

2. Yalnızca Mısır'da, belirli bir müzik performansının ne zaman, nerede ve hangi vesileyle gerçekleştirileceğini düzenleyen melodiler ve anahtarlar için ayrıntılı standartlar vardı.

3. Yasaların müzik, dans, şiir vb. alanlarda uygulanmasını yalnızca Mısır'da yaptılar.

Uyarlama ve çeviri - Dolzhenko S.N.

Arkeolojik kazılar sırasında keşfedilen çok sayıda müzisyen görüntüsü, bu sanatın Mısır toplumunun hayatındaki yerine işaret ediyor. Müzisyenler ve müzik ve dans tanrıçası Hathor'un himayesi olmadan hiçbir dini veya laik tatil tamamlanamaz.

Zaten Eski Krallık'ta, Giza ve Saqqara'da bulunan müzisyenlerin görüntülerine bakılırsa, Mısır müziği belirli bir mükemmellik seviyesine ulaştı. Ancak firavunlar çağının gururu olan müzik aletleri tarih öncesi çağlardan bu yana evrim geçirmiştir. Arkeologlar Mısır'ın ilk müzik aletlerini keşfettiler: kamış sapı şeklinde çubuklar ve takırtıya ritüel dansların eşlik ettiği bumerang şeklinde plaklar. İlkel müzik aletlerinin diğer çeşitleri, kutsal çıngıraklar (vurmalı çalgılar, sistranın öncülleri) ve çanların veya kabukların asıldığı kolyelerdi.

Mezarlarda bulunan çalgı aletlerinin resimlerinin altındaki hiyeroglif yazıtlar bize onların eski isimlerini anlatıyor. Böylece, üç veya dört parmak deliği olan bir nefesli çalgı olan mat, geniş aralıklarla birkaç not aldı. Yay şeklinde büyük bir arp olan bandaj yere yerleştirildi ve müzisyen bacaklarını sıkıştırarak yanına oturdu. Çift klarnet gibi flüt sadece erkekler tarafından çalınabilirken, arp her iki cinsiyetten müzisyenler tarafından çalınırdı.

Sistrum, ilahi enstrüman

Sistrum, muhtemelen tarih öncesi zamanlara dayanan, eski Mısır'ın geleneksel bir ritüel müzik aletidir. Adı, inek Hathor'un papirüs çalılıkları arasında ilerlerken çıkardığı hışırtıyı anımsatan ses fiilinden gelir. Bu enstrüman en çok tapınakta kullanıldı ve kadınlar onu çaldı, tanrıça Hathor'un onuruna ayinler yaptı. Çeşitlerinden biri olan sakhm, saplı ve içinde çınlayan metal halkaları olan ahşap bir çerçeveydi. Diğerinin sonunda Hathor'un başı olan bir kolu vardı. Boynuzlarında, sallandığında çınlayan kavisli çapraz çubukları veya küçük plakaları olan at nalı şeklinde bir tel vardı. Bugün, sistrum Mısır, Orta Doğu ve Etiyopya'daki Kıpti kitlelerinde kullanılmaktadır.

fethin katkısı

Eski Krallık'ın müzik aletlerinin akustik analizi, o zamanın müziğinde alçak, yüksek ve mat seslerin kullanıldığını göstermektedir. Ancak Orta Krallık'ta tını karakteristiği tamamen değişti. Bir zamanlar sakin ve nezih olan dansın yerini, Hyksos'un ve ayrıca Asya halklarının kültürlerinin doğrudan etkisiyle ilişkilendirilen daha hızlı ve daha özgür bir dans aldı. Doğudan gelen bedeviler yanlarında lir getirmişlerdir. Yeni Krallık'ta, yeni bölgelerin fethi ve Mısır imparatorluğunun önemli ölçüde genişlemesi ile ilişkili sosyal ve politik yaşamın yenilenmesi, müzik sanatının yeniden canlanmasıyla aynı zamana denk geldi. Arkeologlar, bu dönemin yeni enstrüman çeşitleri arasında, Theban mezarlarında fildişinden, diğer hayvanların kemiklerinden veya tahtadan ustaca oyulmuş dokunma tabletlerinin geliştirilmiş versiyonlarını buldular. Arplar da daha cömert bir şekilde dekore edildi ve boyutları gözle görülür şekilde arttı: şimdi sanatçı ayakta oynamak zorunda kaldı. Bununla birlikte, Yeni Krallığın en yaygın müzik aleti, kırmızımsı deri ile kaplanmış badem şeklinde oval bir rezonatöre sahip, uzun boyunlu lavtaydı. Asya'dan Mısır'a yeni bir nefesli çalgı geldi: birbirine dar bir açıyla sabitlenmiş iki borudan yapılmış obua (mizmar).

Vurmalı çalgılar

Eski zamanlardan beri, dini ve resmi tatillerde, ritim sadece parmakları şıklatarak değil, aynı zamanda bir dizi vurmalı çalgıların yardımıyla da kuruldu: idiofonlar ve membranofonlar. Önceleri ağaçtan ve fildişinden yapılmışlar, daha sonra metal kullanılmıştır. En eski vurmalı çalgılar üçgendi, sonra avuç içi ya da el biçimli çalgılar ortaya çıktı: bu bize onların alkışların yerini almaya geldiklerini hatırlatmalıdır.

Daha sonra Asya'dan gelen ve 18. hanedandan Mısır'da bilinen bu çok popüler çalgılara ziller eklendi. Geç Dönem'de bronz veya seramik çanlar da ortaya çıkmıştır. Ayrıca yuvarlak veya üçgen (Asya usulü) şeklinde çok çeşitli ahşap, kil ve deri kaplı davullar vardı.

Telli çalgılar

MÖ 2550 civarında e. İlk kez, geleneksel telli çalgı, görüntülerde göründü - arp veya bayart. Yeni Krallık'ta, bu müzik aletinin türleri çok daha çeşitli hale geldi; en büyük arpların yirmi teli vardı. Anma töreninde hazır bulunan kör arpçılar, ölüm kaçınılmaz olduğu için dinleyicilerini hayattan ve anın tadını çıkarmaya çağırdılar. Sami kökenli bir çalgı olan lir, Mısır'da Orta Krallık'ın başlangıcında ortaya çıktı. Ancak, o dönemin Asyalı müzisyenleri betimleyen fresklerinin kanıtladığı gibi, lir Yeni Krallık'a kadar orkestralara dahil edilmeye başlamadı. Beşten on sekize kadar olabilen lir ipleri, üst çapraz direğe birbirinden eşit mesafede deri kayışlarla bağlandı ve bu kayışlar daha sonra kasanın tabanındaki bronz bir halkadan geçirildi.

kutsal müzik

Eski Mısır'da müzik, ağırlıklı olarak bir ritüel sanatıydı ve tapınakların yaşamında önemli bir rol oynadı. Arkeologlar, mezarların yanı sıra tapınakların resim ve kabartmalarında, bir tanrıya bakan bir müzisyenin çok sayıda görüntüsünü buldular. Genellikle firavunun tanrı heykelinin önünde durduğunu ve müzik eşliğinde şarkı söyleyerek onunla iletişim kurduğunu da görebiliriz. Üç günlük ayinlere her zaman alıntılar, mezmurlar ve ilahiler eşlik ederdi. “İlahi çıkış” sırasında, tapınakta tutulan tanrının heykelsi görüntüsü onu bir teknede bıraktığında, rahipler alayı takip ederek tapınak orkestrası eşliğinde ilahiler söylediler. Şarkıcılar, dansçılar ve müzisyenler sadece yerel tapınak festivallerine değil, aynı zamanda manevi olanın laik olanla karıştırıldığı bu tür önemli kutlamalara, örneğin, tarım takviminin tarihlerine adanmış tatillere ve yaşamındaki önemli olaylara katıldılar. ülke.

üflemeli çalgılar

En basit flüt, doğduğu ülke olan Eski Mısır'ın en yaygın nefesli çalgılarından biriydi. Boyutları çok çeşitli olabilir: 25 santimetreden 1 metreye. Müzisyen, hava akışını kontrol etmeyi kolaylaştırmak için kısa flütü tam önünde, uzun flütü ise eğik tuttu. Çoğu zaman, flütler kamıştan yapılırdı ve bazen papirüsten yapılmış bir ağızlığa sahip olabilirdi. Trompet, sheneb, o zamanlar bir kraliyet enstrümanı olarak kabul edildi. Büyük bir çana sahip bu geniş alet, askeri sinyaller vermek için kullanılıyordu, alçak sesi komutanın komutlarını iletiyordu. Diğer üflemeli çalgılar - enine flüt, aulos (mizmar), korna, buccinum ve hidrolik organ - Greko-Romen döneminde çok daha sonra ortaya çıktı.

müzik tanrıları

Günümüze kadar gelen metinlere bakılırsa, müzik sanatından sorumlu en ünlü tanrı, bereket ve yaşam tanrıçası Hathor'du. Cinsel aşkın hamisi olarak Hathor, neşe, dans, müzik ve şerbetçiotu tanrıçası olarak kabul edildi. Ancak Mısır panteonunun diğer bazı tanrıları da müzikle ilgiliydi. Bast bir tanrıça müzisyeniydi ve çoğunlukla bir kedi, ocağın hamisi ve yenidoğanların koruyucusu olarak temsil edildi. Bes - dansçıların ilahi hamisi - dili dışarı sarkmış çirkin sakallı bir cüce olarak tasvir edildi. Enstrümantal müziğin, şarkı söylemenin ve dans etmenin tanrıçası "Sevgili" Mert, bir kadın olarak resmedildi. Tanrıların dünyasında bir rahibe-müzisyendi. Şarkı söylemesinin faydalı etkisi, tanrıların kurmak istediği evrensel uyumu hatırlatıyordu; Mert, "Maat'ın sözü" olarak kabul edildi. Su aygırı tanrıçası Taurt hamile kadınları korurdu. Doğumda, genellikle Bes'in yanındaydı: bu çift birlikte çeşitli müzik aletleri çaldı ve dans etti.

Vadim İvkin

Mısırlı ustaların kullandığı aletlere bakarsak (Şek. 3) günümüz modernlerinden pek de farklı olmadıklarını görürüz. Ancak Mısırlılar bu aletlerin yardımıyla piramitler ve tapınaklar yapmış, muhteşem heykeller oymuş ve saraylar inşa etmişlerdir. Görünüşe göre, eski Mısır ustalarının aletlere ek olarak, işlerinde onlara yardımcı olan başka küçük hileleri de vardı.

Soruyu cevaplamaya çalışın: uzun bir kütük boyunca nasıl kesilir? Ve elmas matkap olmadan cam veya seramik karolarda nasıl delik açılır? Bu yazımızda sizlere bu ve diğer bazı meselelerin Mısırlı ustalar tarafından nasıl çözüldüğünü anlatacağız. Mısır'da çalışan arkeologların bulguları bu konuda bize yardımcı olacaktır.

Bu buluntulardan biri, Nil'in batı kıyısında, Thebes kenti yakınlarındaki Deir el-Medina kasabasındaki antik zanaatkarlar kentinin yakınında yapıldı. Orada, bilim adamları, ustalar şehrinin yaşamını ayrıntılı olarak tanımlayan birkaç bin kil tableti - ostraca keşfettiler. Bir başka önemli buluntu da Şeyh-Abd-el-Kurna Dağı'nın güneydoğu yamacında, Firavun III. Bu mezarın kutsal alanının batı duvarında, arkeologlar sekiz katmanlı bir fresk buldular - tanrı Amun tapınağının ustaları tarafından gerçekleştirilen her türlü işi tasvir ediyor.

Şimdi bu freskten bir parçaya bakalım (Res. 1). İşçi, üst kısmında kütüğü uzunlamasına keser. Bunda olağandışı bir şey yok gibi görünüyor. Ancak, bu pek doğru değil. Kütük kısaysa, freskte olduğu gibi, her şey bizimki gibi yapılmış ama uzun bir kütük görmek gerekirse... Bunu yapmaya çalışanlar beni anlayacaktır. Bir süre sonra demir testeresi sıkışmaya başlar ve tutması elverişsizdir. Böylece Mısır matersinin ilk hilesinin çözümüne geliyoruz. Uzun bir kütüğü dikey olarak yere kazdığı alçak bir direğe bağladı ve kesmeye başladı (Şek. 2). Bir süre sonra, demir testeresi kütüğün yarısı arasına sıkıştı, ardından usta bir ucuna bağlı bir yük ile uzun bir direk aldı ve kesime yerleştirdi. Bu durumda, yükün olduğu uç havadaydı ve serbest uç yerde duruyordu. Yükün etkisi altında, direk kesime giderek daha fazla girdi ve kütüğün yarısını birbirinden ayırdı. Usta yere kazılan direğe ulaştığında, kütük çözüldü ve ters çevrildi.

Birinci ustanın yanında, ikincisi oturur ve kütükte bir oyuk açar (Şekil 1). Girintinin eşit olması için, döndürüldüğü taş dikdörtgen bir çubuktaki bir deliğe yerleştirildi; iş ilerledikçe, taş aşağı ve aşağı battı. Burada modern bir planya makinesinin prototipi var, sadece bir ağacı kesmez, öğütür. Bu arada bu görsele yakından bakarsanız uçağın ve kütüğün kesit halinde çizildiğini fark edeceksiniz. Burada modern çizimin kökenlerine sahipsiniz. Mısırlılar, modern planyanın atası olarak adlandırılabilecek başka bir araca sahipti (bkz. Şekil 3.11).

Aşağıda, iki usta bir yay matkabı ile bir delik açmaktadır (Şek. 1). Bunlardan biri, özel bir çubuk kullanarak matkabı iş parçasına bastırır ve ikincisi, yayı ona bağlı bir ip ile ileri geri götürür. Halat matkabın etrafına sarılarak dönmesini sağlar. Aynı matkap yardımıyla taşa delikler açılmıştır. Ve işte başka bir küçük numara. Gerçek şu ki, Mısır'daki aletler bakır veya bronzdan yapılmıştır. Mısırlılar, Ptolemaios döneminde çeliği Yunanlılardan öğrendiler. Soru ortaya çıkıyor: bir bakır matkap yardımıyla, bazalt veya diyorit gibi sert bir taşta bile bir taşta delik açmayı nasıl başardılar. Bakır matkabı dikkatlice incelerseniz, bakırın içine sıkıca bastırılmış küçük kuvars kumu taneleri görebilirsiniz. Mısırlı usta, delmeye başlamadan önce, deliğin olması gereken yere bir tepe ince kuvars kumu döktü. Bakır oldukça yumuşak bir malzeme olduğundan, içine kum taneleri bastırıldı ve yüzeyde taşı kesen çok sert bir kaplama oluşturdu. Bu şekilde Mısırlılar şimdi "elmas kaplı aletler" olarak adlandırılan şeyi elde ettiler. Ve sonra - Rus atasözüne göre: "Sabır ve çalışma her şeyi öğütür." Birçoğu bunu duydu, ancak bizden farklı olarak Mısırlılar bunu uygulamaya koydu. Sabır, belirlenen hedefe ulaşmada azim ve işe yaratıcı bir yaklaşım, Mısırlıların bugün hala hayran olduğumuz şeyleri yapmalarına izin verdi. Bu arada, matkap örneğine geri dönersek: eğer camda bir delik açmanız gerekiyorsa, eski Mısırlılar örneğini takip edebilirsiniz. Tabii ki, şimdi bir yay matkabı yapmanıza gerek yok, elektrikli olanı kullanabilirsiniz, ancak aksi takdirde her şey aynı: bir bakır boru alıp mandrene tutturuyoruz; bir deliğin olması gereken yerde, ince kum dökeriz (tercihen nehir kumu değil, taş ocağı kumu, çünkü nehir kumu yuvarlaktır ve taş ocağı kumu keskin kenarlara sahiptir) ve düşük hızlarda delmeye başlarız - yüksek hızlarda imkansızdır, çünkü cam ısınabilir ve çatlayabilir.

İşte iş dünyasına yaratıcı bir yaklaşımın başka bir örneği. İnşaat için Mısırlıların büyük taş bloklara ihtiyacı vardı. Nasıl alınır? Ne de olsa Mısırlılar patlayıcıları bilmiyorlardı. Çok basit davrandılar. İlk olarak, taş bloğun çevresi boyunca kayada dar bir geçit açılmıştır. Ama bu bloğu kayanın geri kalanından nasıl ayırabiliriz? Bloğun altından tahta takozların sürüldüğü dar yuvalar aşağıdan oyulmuştur. Daha sonra bloğun etrafındaki geçit suyla dolduruldu. Ağaç sudan kabardı ve ana kayadan taş bloğu kopardı. Taş blok uçurumun kenarındaysa başka bir yöntem daha vardı. Bu durumda, bloğun serbest olan yanından da dar yuvalar kesildi ve daha sonra oraya taş veya bronz takozlar çakıldı. Sonra işçilerin her biri kamalardan birinin önünde durdu ve komut üzerine hepsi kendi kaması içinde birlikte dövdüler. Her şey aynı anda yapıldığından, çok geçmeden bu yerde bir çatlak belirdi ve blok kayadan ayrıldı. Etki, yalnızca darbe herkes tarafından aynı anda uygulandığında elde edilir, bu durumda kuvvet bloğun tüm uzunluğu boyunca eşit olarak dağıtılır ve onu kayadan koparır. Üstelik rastgele vurursanız, blok birkaç parçaya bölünebilir ve ardından baştan başlamanız gerekir.

Sonuç olarak, ölçü aletleri hakkında birkaç söz söylemek istiyorum. Bir çekül hattı ile başlayalım. Bir duvarın dikeyliğini kontrol etmeye çalışan herkes, bunu yapmanın pek uygun olmadığını bilir: ya ağırlık engel olur ya da yandan bakamazsınız. Mısırlılar çekül hattını geliştirdiler (Şekil 3.4). Artık ağırlık müdahale etmiyor ve yandan bakabilirsiniz.

Peki ya yataylığı kontrol etmeniz gerekirse? Antik ustalar burada da kayıp değildi (Şekil 3.3). Bu araç ile alt kenarlar aynı düzlemdedir ve ortadaki çapraz çubuğun ortasına bir çizgi çizilir. İplik hat ile çakışıyorsa, yüzey yataydır ve değilse, hat ile diş arasındaki mesafe eğim açısını belirleyebilir. Bu arada, bu aracın üst köşesi düz. İşte size aynı zamanda bir kare.

Ve ayrılırken, bize Eski Mısır'dan gelen tavsiyeyi alıntılamak istiyorum:

Kalbin gurur duymasın ve övünmesin
Senin bilginle.
Daima bilgelerden tavsiye isteyin
bilmeyen de öyle.
Çünkü gerçek sanatın sınırı yoktur,
Ve sanatında henüz bir usta yoktu
mükemmelliğe ulaşacaktım.
Ptahhotep

Eski Mısır'ın müzik kültüründen bahsetmek oldukça zor çünkü müzik diğer sanat dallarından farklı olarak tarihte neredeyse hiç iz bırakmaz. Ancak bilim adamları, müzisyenler, şarkıcılar, sanatçılar, enstrümanlar içeren enstrümanlardan ve metinlerden, kısmalardan ve çeşitli görüntülerden sonuçlar çıkarabildiler. Ama Eski Mısır müziğinin gerçek anlamını asla bilemeyeceğiz.
Arp ve flüt eski müzik aletleridir. Başlangıçta, her şey şarkıcıya dayanıyordu. Şarkıyı söyledi ve müzisyenler ona eşlik etti. Ancak XVIII hanedanlığı döneminde orkestralar ortaya çıkmaya başladı. Bir fresk kör bir müzisyeni tasvir etti. Etrafında arp, flüt ve ud çalan kızlar dans ederdi. Melodinin yanı sıra ritim de önemli bir rol oynadı. Bu bağlamda müziğe alkışlar eşlik etmiştir. Vokal müzik icra edilirken vurmalı çalgılar kullanılmamıştır. XVIII hanedanlığı dönemine kadar uzanan komik bir papirüs var. Bir orkestra performansının sahnesini tasvir eder. İçinde bir eşek arp çalar, bir aslan lir çalar ve aynı anda şarkı söyler, bir timsah ud çalar ve bir maymun çift flüt çalar.
Danslarda sadece kadın müzisyenler eşlik etti. Aynı anda hem dans edebilir hem de müzik aletleri çalabilir ya da diğer kadınlar müzikleriyle dans ederken sadece oynayabilirler. Arp ve modern gitara benzer bir enstrüman kadınsı olarak kabul edildi. Dans sırasında kadınlar, fildişinden yapılmış, avuç içi şeklinde iki tahtadan oluşan bir enstrümanla ritmi dövdüler. Bu, İspanyol kastanyetlerinin bir prototipidir.

Kutsal müzik icra edildiğinde ana çalgı sistrumdu. Bu, tanrıça Hathor'un bir özelliği olan törensel bir müzik aletidir. Sistrum, dikdörtgen at nalı şeklinde metal bir plakadan oluşuyordu. Enstrümanın daha dar kısmına bir tutamak takıldı. At nalının kenarlarında, içinden metal çubukların geçirildiği küçük delikler açılmıştır. Farklı boyutlardalardı ve uçları bir kanca ile bükülmüştü. Tokmaklar çubuklara dövüldü veya çubukları harekete geçirmek için tüm alet sallandı. bazı sistraların her çubuğa üçer tane takılan metal halkaları vardı. bu araç, tanrıça Hathor ile bağlantılı törenlerde, dini törenlerde ve ilahi hizmetler sırasında kullanıldı. Sistra'nın ahenkli ve gizemli sesinin büyülü özelliklere sahip olduğunu söyleyen efsaneler var. Sevgi verdi, ilham verdi, mutluluk verdi, umut ve neşe verdi, ruhu ve bedeni iyileştirdi, insanı hayata uyandırdı. Tef, vurmalı çalgı olarak kullanılmıştır. Bu enstrümanla, görüntüler tanrı Bes'in yeni doğmuş bir bebeğin etrafında dans ettiğini gösteriyor.
Mısırlılar da flüt ve trompet gibi manevi enstrümanlardı. Flütler bir metreden biraz daha kısaydı, ancak farklı boyutları vardı ve aynı zamanda basit ve çiftti. Bilim adamları tarafından bulunan en eski flüt 4. hanedan dönemine aittir. Ancak ilk çift flütler yalnızca XII hanedanlığı sırasında ortaya çıktı. Sadece 18. hanedanın saltanatı sırasında trompet ortaya çıkıyor. Sadece orduda kullanıldılar. Tut-ankh-Amon'un mezarında savaşan gümüş borular bulundu.

En eski telli çalgı arptı. Eski Krallık döneminde, erkek şarkıcıya eşlik eden kadın müzisyenler tarafından çalındı. Ve Yeni Krallık döneminde, taşınabilen küçük arpların yanı sıra standlı orta arplar ortaya çıkmaya başladı. Aynı zamanda, üzerine çiçek veya geometrik bir süslemenin uygulandığı büyük arplar ortaya çıktı, yaldızla süslenmiş oyma kafaları vardı. Genellikle görüntülerde bulunan lavta ve lir yabancı enstrümanlardır. Lir, XII hanedanının saltanatı sırasında ortaya çıktı. Fresklerden biri lir çalan çingene görünümlü bir müzisyeni tasvir ediyor. Ancak, ud kadar yaygın değildi. Yeni Krallık döneminde, ud genellikle dans eden kızlar tarafından çalınırdı.